ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เมื่อวิลเลียมเชกสเปียร์กลายเป็นสถาบันการศึกษาดังนั้นเพื่อพูด - วิชาสำหรับการศึกษาเชิงวิชาการอย่างจริงจัง - การค้นหาการปฏิวัติเริ่มขึ้นในโลกภายนอกมหาวิทยาลัยเพื่อนำเสนอวิธีการของเขา ละครที่ยอดเยี่ยมในสื่อใหม่ของภาพยนตร์ ผู้สร้างภาพยนตร์ผู้บุกเบิกชาวฝรั่งเศสเริ่มผลิตผลงานดั้งเดิมดั้งเดิม (เช่นคลิปหนังสั้น ๆ ของทหารแห่และนักเต้นร่ม) ซึ่งฉายระหว่างการแสดงสดในโรงละครเพลงในลอนดอนและนิวยอร์ก ในบรรดาภาพยนตร์ยุคแรก ๆ นั้นมีการผลิตที่โดดเด่นของปี 1899 (ยังคงมีอยู่) โดยสตูดิโอของ บริษัท British Mutoscope และชีวประวัติของลอนดอน: ฉากจากกษัตริย์จอห์นของเช็คสเปียร์ - บนกระดานที่โรงละครของเธอและเนื้อเรื่องเซอร์เฮอร์เบิร์ต ฟิล์มขนาด 68 มม. สี่ตอนถูกตัดตอนมาและจัดแสดงในโรงละครพาเลซในกรุงลอนดอนเพื่อโปรโมตการผลิตเพียงฉากความตาย (Act V ฉาก 2) ความคิดที่หายไปนานปรากฎตัวอีกครั้งในปี 1990 ในคลังภาพยนตร์อัมสเตอร์ดัม เช่นเดียวกับภาพยนตร์เงียบทุกเรื่องฉากจากกษัตริย์จอห์นอาจจะมาพร้อมกับการแสดงดนตรีสดเสียงเอฟเฟกต์บันทึกแผ่นเสียงคำบรรยายการบรรยายหรือการบรรยายเพิ่มเติมในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์พยายามชดเชยเชกสเปียร์ที่เงียบ
ภาพยนตร์ในฝรั่งเศสสหรัฐอเมริกาอิตาลีและเยอรมนีเริ่มสร้างภาพยนตร์ของเชกสเปียร์ ในปี 1900 Sarah Bernhardt ปรากฏตัวบนหน้าจอที่ Paris Exposition ในฉากต่อสู้จาก Hamlet และในปี 1907 Georges Mélièsพยายามที่จะสร้าง Hamlet หนึ่งรีลที่เชื่อมโยงกันซึ่งกลั่นสาระสำคัญของเรื่อง การเลียนแบบวัฒนธรรมชั้นสูงของComédie-Françaiseผู้สร้างภาพยนตร์ชาวฝรั่งเศสได้จัดขบวนการภาพยนตร์ศิลปวัตถุที่หล่อนักแสดงระดับสูงในการดัดแปลงละครที่มีชื่อเสียงการเคลื่อนไหวที่ถูก จำกัด ด้วยความเคารพต่อโรงภาพยนตร์
อย่างไรก็ตามในปี 1913 อย่างไรก็ตามหนึ่งในผลงานภาพยนตร์เรื่องล่าสุดที่ชื่อว่าไชล็อก (เวอร์ชั่นของพ่อค้าแห่งเวนิส) นักแสดงได้ปรับความสามารถของพวกเขาในการถ่ายทำ ในอิตาลีจิโอวานนี่ Pastrone ซึ่งคาบิเรีย (2457) ต่อมาได้รับแรงบันดาลใจจากการแพ้ของ DW Griffith (1916) นำความรู้สึกของปรากฏการณ์โอเปร่าอันยิ่งใหญ่มาสู่ Giulio Cesare (1909; Julius Caesar) ผู้ชมชาวอิตาลีในปี 1910 เห็น Il mercante di Venezia (พ่อค้าแห่งเวนิส) กำกับโดย Gerolamo Lo Savio และในปี 1913 พวกเขาเห็น Una tragedia alla corte di Sicilia (“ โศกนาฏกรรมของศาลแห่งซิซิลี” รุ่นของนิทานฤดูหนาว) กำกับโดย Baldassare Negroni
ในขณะเดียวกันที่บรูคลินนิวยอร์ก บริษัท ผลิตย่อหน้าได้ย้ายกล้องออกจากเวทีและเข้าไปในสวนสาธารณะในเมือง สวน Prospect ของบรูคลินทำหน้าที่เป็นหนึ่งในสถานที่สำหรับฝันกลางฤดูร้อน (1909) และน้ำพุ Bethesda ของ Central Park เป็นสองเท่าของถนน Veronese ใน Romeo และ Juliet (1908)
ชาวอเมริกันเช่นเดียวกับเพื่อนชาวยุโรปของพวกเขาเริ่มสร้างภาพยนตร์ที่ยาวขึ้นสำหรับโรงภาพยนตร์“ พระราชวัง” ที่ยิ่งใหญ่ขึ้นซึ่งวางตู้เพลงเก่าและเพนนีเงินออกจากธุรกิจ หนึ่งในภาพยนตร์ความยาวเรื่องแรกที่ยังมีชีวิตรอดในทวีปอเมริกาเหนือคือภาพยนตร์เรื่องเช็คสเปียร์, James Keane (Keene) และ MB Dudley's Richard III (1912) ค้นพบอีกครั้งในปลายศตวรรษที่ 20 นักแสดงและเชคสเปียร์รุ่นเก๋าผู้มีประสบการณ์ในวงจรชาโตกัว, เฟรดเดอริกวาร์เดเล่นบทภาพยนตร์ของริชาร์ด เขาไปเที่ยวกับภาพยนตร์โดยให้คำบรรยายและคำอธิบายที่เหมาะสม
ผู้กำกับภาพยนตร์หลายคนลำบากกว่าการแสดงบนเวที เซอร์แฟรงค์เบ็นสัน Richard III (1911) ถ่ายทำที่โรงละคร Stratford Theatre แม้จะเผยให้เห็นแนวหน้าของพื้น อย่างไรก็ตามกรรมการอื่นมีความคิดสร้างสรรค์มากกว่า ยกตัวอย่างเช่น E. Hay Plumb นำนักแสดงจาก London Drury Lane Company ไปยังชายฝั่ง Dorset เพื่อถ่ายทำฉากปราสาทในหมู่บ้านเล็ก ๆ (1913) ที่เป็นจุดเด่นของจอห์นสตันฟอร์บส์โรเบิร์ตสันส์วัย 60 ปี ผู้กำกับ Svend Gade และ Heinz Schall ได้สร้าง Hamlet ดัดฟันเพศ (1920) ซึ่งแสดงเป็นดารา Asta Nielsen นักแสดงหญิงผู้โด่งดังในฐานะเจ้าชายแต่งตัว นักแสดงชื่อดังระดับโลก Emil Jannings รับบทนำในโอเทลโล (1922) ต่อ Iago ของเวอร์เนอร์ครุส อูสแสดงภาพไชล็อกในการดัดแปลง The Merchant of Venice ฟรี (1923; Der Kaufmann von Venedig)
ในสหรัฐอเมริกาแมรี่พิคฟอร์ดเล่นเคทแสนทะลึ่งในการฝึกฝนของแม่แปรก (2472) ภาพยนตร์สารคดีเรื่องยาวเรื่องแรกของเชคสเปียร์ ด้วยความเขินอายเขินอายที่บิอันการะหว่างการพูด“ ยอมแพ้” ต่อ Petruchio เธอแสดงให้เห็นว่าภาพยนตร์สามารถทำลายข้อความของเช็คสเปียร์ Warner Brothers 'A Midsummer Night's Dream (1935) กำกับโดยémigrés Max Reinhardt และ William Dieterle เปิดเผยถึงอิทธิพลของ Weimar Expressionism แต่เป็นการผสมผสานระหว่างเพลงของ Felix Mendelssohn กับนักแสดงสัญญา ด้านล่างและเด็กซนตามลำดับ หลังจากนั้นไม่นานผู้อำนวยการสร้างเออร์วิงก์ลัลเบิร์กและผู้กำกับจอร์จคูคอร์ได้เสนอผู้นับถือโรมิโอและจูเลียต (1936) โดยมีนอร์มาเชียเรอร์และเลสลี่โฮเวิร์ดและนักแสดงจากอาณานิคมอังกฤษ Joseph L. Mankiewicz และ John Houseman ผลิตภาพยนตร์แนว“ Julius Caesar” (1953) ที่น่าทึ่งซึ่งอาจเป็นการโจมตีแบบซ่อนเร้นบน McCarthyism มาร์ลอนแบรนโดเป็นที่น่าเกรงขามในฐานะมาร์คแอนโทนีของภาพยนตร์
ในสถานที่สำคัญของ Laurence Olivier Henry V (1944) กล้องมีส่วนร่วมในการกระทำมากกว่าการบันทึก โอลิเวียร์เริ่มต้นด้วย "ความเป็นจริง" อันโหดร้ายของฉากเปิดที่โรงละครลูกโลกที่อึกทึกครึกโครมย้ายจากที่นั่นไปสู่ฉากที่เหมือนจริงในศตวรรษที่ 19 ที่ตั้งไว้สำหรับ Boar's Head Inn จากนั้นก็พุ่งทะยานเข้าสู่ฝรั่งเศสในตำนาน Tres Riches Heures du duc de Berry ในแฮมเล็ต (1948) โอลิเวียร์ใช้กล้องสอบปากคำและกล้องถ่ายภาพโฟกัสลึกเพื่อขจัดทุกซอกทุกมุมของ Elsinore การแสดงที่ยอดเยี่ยมของเขาในฐานะตัวละครในภาพยนตร์และต่อมา Richard III (1955) ได้ถ่ายทอดให้ผู้ชมหลายล้านคนเห็นว่าเป็น“ แมงมุมขวด
พิษคางคกมัดหลังนี้” (Act I, scene 3, line 245)
American Orson Welles เป็นคู่ปรับของโอลิเวียร์ในการผลิตภาพยนตร์ของเชคสเปียร์ แม้จะมีความเลวร้าย แต่ Macbeth (1948) ของ Welles ได้รวบรวมสาระสำคัญของจินตนาการในการเล่น ใน Chimes at Midnight (1966) ซึ่งตั้งอยู่บนพื้นฐานของ Henriad Falstaff กลายเป็นคนที่อ้างอิงตนเองกับ Welles ซึ่งเป็นอัจฉริยะที่เข้าใจผิด ผลงานชิ้นเอกในภาพยนตร์ของ Welles คือ Othello (1952; บูรณะ 1992) มุมกล้องที่เบ้และกระจกพื้นผิวฟิล์มนัวร์ความเจ็บปวดของโอเทลโล
ในประเทศฝรั่งเศสมีการดัดแปลงสองอย่างคือ Les Amants de Vérone (2492; "The Lovers of Verona") ของAndré Cayatte และ Claude Chabrol ของOphélia (1962) บันทึกเรื่องราวของโรมิโอและจูเลียตและแฮมเล็ต
ในช่วงปลายยุค 60 ยุคทองของภาพยนตร์เชกสเปียร์เกิดขึ้นเริ่มต้นด้วยการทำให้เชื่องของฟรังโก Zeffirelli ที่เต็มไปด้วยความเชื่องช้า (2509) เนื้อเรื่องริชาร์ดเบอร์ตันและเอลิซาเบ ธ เทย์เลอร์ หลังจากนั้นไม่นาน Zeffirelli ก็เสนอโรมิโอและจูเลียต (2511) ที่ได้รับความนิยมอย่างมหาศาลที่นำเสนอนวัตกรรมใหม่ให้กับคู่รักหนุ่มสาว (แสดงโดยนักแสดงอายุที่เหมาะสมกับบทบาทของพวกเขา) ในฐานะเยาวชนแปลกแยกในการต่อต้านพ่อแม่ที่ดื้อรั้น พวกเขาประพฤติตัวเหมือนแก๊งแก๊งข้างถนนในเวสต์ไซด์สตอรี่ (1961) โรเบิร์ตไวส์ - เจอโรมร็อบบินส์ดัดแปลงเพลงของโรมิโอและจูเลียต
ในช่วงเวลาเดียวกันผู้อำนวยการรัสเซียกริกอคอ Kozintsev สั่งผลิตหมู่บ้านชื่อ Gamlet (2507) และหนึ่งในกษัตริย์เลียร์บรรดาศักดิ์คารอลเลียร์ (2513) ซึ่งใช้พื้นผิวถ่านถ่านที่น่ากลัว ราชาเลียร์อีกคนหนึ่งในปี 1970 ซึ่งเป็นจุดเด่นของพอลสคอฟฟีลด์ในฐานะราชาผู้สูงวัยได้ถ่ายทำโดยผู้กำกับชาวอังกฤษปีเตอร์บรูคในจุ๊ตแช่แข็ง Macbeth (1971) ของ Roman Polanski แสดงพลังงานฟิล์มดิบและความกล้าหาญ ตาที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยของกล้องของ Polanski ท่องไปในรายละเอียดลานยุ้งฉางของปราสาทสก็อตแลนด์สมัยศตวรรษที่ 10 ที่อยู่ในความสกปรกของมันสะท้อนจิตวิญญาณภายในของ Macbeths ผู้กำกับชาวญี่ปุ่น Kurosawa Akira นำเสนอ Macbeth เวอร์ชั่นของเขาเองใน Kumonosu-jo (1957; Throne of Blood) ซึ่งเป็นการแปลบทละครเรื่องนี้ลงในละคร Noh ในขณะที่ Washizu Taketori (Macbeth) ขี่เป็นวงกลมหมอกป่าหมุนวนกลายเป็นอุปมาของเว็บแห่งโชคชะตาที่สลับซับซ้อนที่ขับเคลื่อนชะตากรรมของเขาในขณะที่ความตายของ Asaji (Lady Macbeth) เป็นความโหดเหี้ยมอันน่าสะพรึงกลัว Ran (1985; ยังเป็นที่รู้จักกันในนาม Chaos) การปรับตัวของ Kurosawa ในเรื่อง King Lear นั้นเป็นการกระทำที่พรีโทคุงาวะญี่ปุ่นที่ซึ่งขุนนางผู้ชรา Ichimonji Hidetora ได้แบ่งสมบัติของเขาระหว่างลูกชายสองคนที่ทะเยอทะยานของเขา ลูกชายคนที่สามถูกเนรเทศเพราะชี้ให้เห็นความโง่เขลาของพ่อของเขา พิธีการของภาพยนตร์เรื่องนี้และการกวาดล้างครั้งยิ่งใหญ่ทำหน้าที่อย่างสวยงามเพื่อขีดเส้นใต้โศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์
ในปี 1970 และปี 80 ศิลปินหนุ่มชาวอังกฤษโกรธเคืองโดย Derek Jarman The Tempest (1979) กรองการเล่นผ่านเลนส์ของค่ายเกย์ - ความรู้สึกว่าในการต่อสู้ที่เป็นไปไม่ได้ของพรอสเพโรที่จะควบคุมความเมตตากรุณาในโลกที่โหดร้ายแบ่งปันทัศนคติของนักวิจารณ์โปแลนด์ Jan Kott's Shakespeare Our Contemporary (1966). Jarman Tempest ตกหลุมรักด้วยการแสดงตลกแนวเปรี้ยวจี๊ดของ Celestino Coronado's A A Midsummer Night's Dream (1984) ในขณะเดียวกันในแวดวงอื่นออร์ทอดอกซ์ก็มีชัยในงานแว็กซ์ของ Stuart Burge Julius Caesar (1970) โดยชาร์ลตันเฮสตันในฐานะมาร์คแอนโทนี อีกสองปีต่อมาแอนโทนีและคลีโอพัตราที่มีความทะเยอทะยานของ Heston พิสูจน์ให้เห็นว่า "toga epic" ที่ดีกว่า
ภาพยนตร์เชคสเปียร์ที่ผลิตออกมาจำนวนมากอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนได้รับการปล่อยตัวในปี 1990 หลังจากทศวรรษที่ผ่านมา Franco Zeffirelli กลับไปถ่ายทำเช็คสเปียร์ แต่แฮมเล็ต (1990) ทิ้งการตั้งค่าภาษาอิตาลีของเขาในความโปรดปรานของปราสาทอังกฤษยุคกลาง ในนั้น Mel Gibson พิสูจน์แล้วว่าเป็นเจ้าชายแอ็กชั่น ในปีต่อไปหนังสือของพรอสเพอโรที่สวยงามและคลุมเครือของปีเตอร์กรีนอเวย์นำแสดงโดยจอห์นจิลกุดซึ่งไม่เพียง แต่เป็นผู้บุกเบิกในการนำภาพจากคอมพิวเตอร์เข้าสู่ภาพยนตร์เช็คสเปียร์ แต่ยังสร้างความเป็นอิสระทางอุดมการณ์และศิลปะจากภาพยนตร์ฮอลลีวู้ดคลาสสิก
ด้วย Henry V (1989) และ Much Ado About Nothing (1993), Kenneth Branagh สันนิษฐานว่าเสื้อคลุมจาก Olivier อย่างรวดเร็ว ในทางตรงกันข้ามกับร่างนักรบวางเฉยของโอลิเวียร์บรานากสร้างเจ้าชายฮาลที่เป็นเหมือนหมู่บ้านเล็ก ๆ ในการวิปัสสนา Ado ของเขาที่มีนักแสดงชาวอเมริกันที่โด่งดังเช่น Denzel Washington และ Michael Keaton ได้รับสิทธิพิเศษด้านอารมณ์ความรู้สึกของผู้เล่นมากกว่าด้านแดกดัน "uncut" Hamlet (1996) สี่ชั่วโมงของ Branagh รวมรุ่น Folio 1623 First กับทางเดินจาก 1605 quarto ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายภาพอย่างน่าทึ่งโดยฉากภายนอกถูกถ่ายทำที่ Blenheim Palace ใน Oxfordshire Branagh ใช้เหตุการณ์ย้อนหลังและจางหายไปในขณะที่เขาทำใน Henry V เพื่อ“ อธิบาย” สิ่งที่ถูกทิ้งไว้โดยไม่ได้อธิบายในบทละครของเช็คสเปียร์แสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์อันอบอุ่นระหว่างโอฟีเลียและแฮมเล็ต ห้องโถงของกระจกในพระบรมมหาราชวัง (ถ่ายในสตูดิโอ) เป็นการตอกย้ำความตึงเครียดระหว่างโลกแห่งภาพลวงตาและความเป็นจริงที่เป็นหัวใจของละคร:“ ดูเหมือนเจ้าหญิง? เปล่าเลยมันคือ ฉันไม่รู้ว่า 'ดูเหมือน'” แฮมเล็ตพูดกับแม่ของเขา (Act I, ฉาก 2, บรรทัด 76) การเสนอขายในภายหลังคือภาพยนตร์ตลกเรื่องตลกของ Branagh เรื่อง Love's Labour's Lost (2000) ซึ่งเขารับบทเป็น Berowne และนักแสดงการ์ตูน Nathan Lane เล่น Costard
โอลิเวอร์พาร์คเกอร์โอเทลโล (1995) จับคู่เป็นนักแสดงผิวดำลอเรนซ์ฟิชเบิร์นเป็นนักแสดงโอเทลโลที่มีIrèneจาค็อบในฐานะเดดเดโมนาผู้กล้าหาญ แต่ภาพยนตร์โดยรวม - แม้ว่า Iago ของ Branagh Richard III ของ Richard Loncraine (1995) นำเสนอ Ian McKellen ว่าเป็น Richard ที่ชั่วร้ายในทศวรรษที่ 1930 ของลอนดอนที่โซเซบนขอบฟาสซิสต์ ภาษาของเช็คสเปียร์ทำงานได้ดีกับรหัสทางวัฒนธรรมของสังคมชั้นสูงก่อนสงครามโลกครั้งที่สองในขณะที่ความวุ่นวายในห้องบอลรูมวังทำให้การตั้งค่าที่สมบูรณ์แบบสำหรับแผนการ hoggish ของผู้จัดการหลัก
เส้นแบ่งระหว่างวัฒนธรรม“ สูง” และ“ ต่ำ” เริ่มเลือนลางลงมากขึ้นจากการโพสต์โมเดิร์นของผู้กำกับ Baz Luhrmann ของ William Shakespeare Romeo + Juliet (1996) นำแสดงโดย Leonardo DiCaprio และ Claire Danes คู่รักหนุ่มสาวอาศัยอยู่ในโลกของยาเสพติดรถยนต์เอ็มทีวีและความรุนแรง ภาษาที่มีการเลียนแบบสูงของบทละครนั้นหมายถึงการเสียดสีที่ไม่น่าสนใจ - en-scène melding ของ "สูง" และ "ต่ำ" นี้ยังคงไม่มากนักในการดัดแปลงแบบเต็มรูปแบบของเช็คสเปียร์เช่นเดียวกับในภาพยนตร์อนุพันธ์หลายเรื่องที่แทนที่พล็อตหรือตัวอย่างหรือเสียงสะท้อนจากเชคสเปียร์สู่บริบทที่น่าประหลาดใจ กัสแวนแซนต์ส่วนตัวของตัวเองไอดาโฮ (2534) ปรับปรุงศาล / โรงเตี๊ยมเป็นคู่โดย Henriad ภาพยนตร์ในพอร์ตแลนด์ออริกอนโอเรกอนที่ลูกชายของนายกเทศมนตรีตกอยู่ในความอยุติธรรมกับคนที่ถนน Al Pacino กำลังมองหา Richard (1996) เป็นบทความภาพยนตร์ที่มีไหวพริบเกี่ยวกับประวัติของ Richard III ของ Shakespeare ภาพยนตร์ Branagh ก่อนหน้านี้ในภาพยนตร์เรื่อง Bleak Midwinter (1995; เรื่อง US A, A Midwinter's Tale) ได้สำรวจหมู่บ้านเล็ก ๆ แห่งนี้เมื่อมีการซ้อมในโบสถ์ร้างโดยกลุ่มนักแสดงที่ต้องดิ้นรน ภาพยนตร์ดัดแปลงอื่น ๆ ได้แก่ cere Last Last Hero (1993) ซึ่งเป็น Pirandello-like ในการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างแฮมเล็ตและฮีโร่ของภาพยนตร์ (แสดงโดย Arnold Schwarzenegger); 10 สิ่งที่ฉันเกลียดเกี่ยวกับคุณ (1999) บนพื้นฐานของการฝึกฝนของแม่แปรก; และ The King Is Alive (2000) ซึ่งนักท่องเที่ยวติดอยู่ในทะเลทรายแสดง King Lear
ช่วงต้นทศวรรษที่ 1990 ได้เห็นความสนใจในคอเมดี้ของเช็คสเปียร์ซึ่งไม่ได้รับการสนับสนุนจากผู้สร้างภาพยนตร์ คริสตินเอ็ดซาร์ดอย่างที่คุณชอบ (1992) แสดงความสมจริงที่น่ากลัว ในขณะที่รุ่น Paul Czinner ในปี 1936 นำแสดงโดย Olivier และ Elisabeth Bergner มีชื่อเสียงในเรื่อง "realism กวี" ของดีไซเนอร์ Lazare Meerson, Edzard ใช้อุบายที่กล้าหาญในการแปลงป่าของ Shakespeare Arden ให้เป็นป่ากุ๊ยในลอนดอนตะวันออก
เทรเวอร์นันน์ตามความสำเร็จทางโทรทัศน์ที่โดดเด่นของเขา - กับ Janet Suzman ใน Antony และ Cleopatra (ออกอากาศครั้งแรกในปี 1974) และ Judi Dench และ McKellen ใน Macbeth (ออกอากาศครั้งแรกในปี 1979) - กับ Twelfth Night อันงดงาม (1996) ถ่ายในคอร์นวอลล์ซึ่งเป็นโลกที่บอบบางของอิลลีเรียภายใต้บรรยากาศแห่งความคิดถึงของคอเมดี้เชคอฟ
A Midsummer Night's Dream เวอร์ชั่นหลักสองเรื่องกำกับโดย Adrian Noble และครั้งที่สองโดย Michael Hoffman ออกฉายในปี 1996 และ 1999 ในภาพยนตร์ที่มีข้อบกพร่องของ Noble ผู้ชมจะได้สัมผัสกับการกระทำผ่านสายตาของเด็กชายตัวเล็ก ๆ ที่ฝันถึง เล่น. Trope นี้มีอายุอย่างน้อยที่สุดกับ BBC ของ Jane Howell ที่ผลิตรายการทางโทรทัศน์ของ Titus Andronicus (1985) และยังคงอยู่ใน Titus ของ Julie Taymor (1999) แม้จะมีบางช่วงเวลาที่น่าประทับใจภาพยนตร์ของโนเบิลไม่น่าพอใจ - ไม่ก้าวร้าวมากพอในการแสดงตนแบบโฮโมอิกและไม่ยอมถอยเพื่อให้เหมาะกับผู้ที่ต้องการวิธีการที่ไร้เดียงสามากกว่า
เวอร์ชั่นของฮอฟฟ์แมนนำบทละครออกจากเชคสเปียร์เอเธนส์ไปยังฉากครีบในภาคเหนือของอิตาลี คะแนนดนตรีของภาพยนตร์เรื่องนี้เริ่มต้นตามอัตภาพมากพอกับดนตรีที่บังเอิญโดย Mendelssohn แต่ให้ผลรวมของการผสมที่ผิดปกติ แต่น่ายินดีของการออกอากาศจากโอเปร่าใหญ่ของอิตาลี เหมือนผู้หญิงใหม่ที่แท้จริงของปี 1890, Helena ซ่าขี่จักรยานเช่นเดียวกับตัวละครอื่น ๆ เพลงเบา ๆ สำหรับฉากห้องบอลรูมใน La traviata ของ Giuseppe Verdi ทำให้การเดินเล่นยามบ่ายของชาวเมืองในจัตุรัสหมู่บ้านเป็นไปอย่างสะดวกสบาย ภาพยนตร์ที่น่ารักของฮอฟแมนเป็นบทเรียนในประวัติศาสตร์ศิลปะด้วย Luciana Arrighi นักออกแบบของภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับแรงบันดาลใจจาก Pre-Raphaelites รูปปั้นของ Gian Lorenzo Bernini, Etruscan relics และเทพนิยายกรีก
ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 21 ภาพยนตร์ชุดของจอห์นแมดเดนเชกสเปียร์อินเลิฟ (2541) นำเสนอเรื่องราวชีวิตและเวลาของเชกสเปียร์ที่สมมติขึ้นอย่างมาก บทภาพยนตร์ที่มีไหวพริบของมันโดย Marc Norman และ Tom Stoppard, portrays Will Shakespeare (รับบทโดย Joseph Fiennes) ในฐานะแฮ็คหนุ่มที่หิวโหยพร้อมกับบล็อกที่แย่มากของนักเขียนบล็อกพยายามเขียนบทที่ไร้สาระที่เรียกว่า Romeo and Ethel ลูกสาวของโจรสลัด พล็อตเรื่องตลก แต่ซ่อนเร้นอยู่ในเรื่องตลกที่เล่นในเรื่องต่าง ๆ เช่นเรื่องตลกของเชคสเปียร์เรื่องวรรณกรรมกับคริสโตเฟอร์มาร์โลว์และหหนี้ผ่านนักเขียนบทละครของเด็กหนุ่มลายเส้นต่าง ๆ ที่เป็นของเขา เด็กเลวทรามต่ำช้าที่ชอบให้อาหารหนูกับแมวกลายเป็นตัวละครที่น่ากลัวอย่าง Jacobean John Webster เมื่อความรักของเช็คสเปียร์ Viola De Lesseps (แสดงโดย Gwyneth Paltrow) แต่งตัวเป็นนักแสดงชายบททดสอบก่อนที่นักเขียนบทละครที่โรงละคร Rose เธอใช้โองการจาก Two Gentlemen of Verona ถ้าซิลเวียไม่เบา เห็นไหม?” [พระราชบัญญัติ III, ฉาก 1, สาย 174]) และในช่วงเวลาอันสั้นที่เรียกว่าภาพเหนือคำ
การเล่นที่รุนแรงที่สุดของเชคสเปียร์สองเวอร์ชั่นคือ Titus Andronicus ปรากฏในปี 1999 ราวกับยืนยันว่าคัมภีร์ของศาสนาคริสต์จะเข้าร่วมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ครั้งแรกของเหล่านี้กำกับโดย Christopher Dunne ถูกอธิบายโดยนักการตลาดว่า "มหากาพย์การแก้แค้นอันโหดร้าย" ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์เรื่องGötterdämmerungที่ถูกทำเครื่องหมายด้วยการตัดหัวตัดและแทง แต่ภาษาของเช็คสเปียร์ถูกเก็บรักษาไว้อย่างพิถีพิถัน
Titus เวอร์ชั่นที่สองได้รับการเสนอโดยผู้กำกับละคร Taymor ผู้จัดฉากละครนอกบรอดเวย์ในปี 1994 เธอร่วมมือกับ Luciano Tovoli ผู้ถ่ายทำภาพยนตร์และคนอื่น ๆ เพื่อสร้างภาพเหมือน Fellini ของเชคสเปียร์ ในงานจิตรกรรมชิ้นเอกไฮกุยไลของ Taymor ทำให้เกิดเส้นแบ่งระหว่างภาพลวงตาและความจริงทำให้ภาพดูน่าเกรงขาม แอนโธนีฮอปกิ้นส์เล่นติตัสเจสสิก้ามีเหตุมีผล Tamora หลงใหลและอลันคัมมิง Saturninus ผู้เลวทรามที่สุด
Michael Almereyda Hamlet (2000) นำแสดงโดย Ethan Hawke แทนที่ศาลเดนมาร์กด้วย Denmark Corporation ในแมนฮัตตัน Elsinore เป็นโรงแรมหรูในบริเวณใกล้เคียง Hawke รับบทเจ้าชายแฮมเล็ตอย่างน่ารังเกียจด้วยความโลภของพ่อเลี้ยงและความไร้เดียงสาของแม่ของเขา แฮมเล็ตเป็นนักสร้างภาพยนตร์มือสมัครเล่นอาศัยอยู่ในโลกของโทรทัศน์และภาพยนตร์ส่งมอบ“ ไม่ว่าจะเป็นหรือไม่เป็น” ในแอคชั่นทางเดินของร้านวิดีโอ หนึ่งในสัมผัสที่แปลกประหลาดหลายอย่างในขณะที่บินไปอังกฤษแฮมเล็ตค้นพบคำสั่งของคลอเดียสสำหรับการประหารชีวิตของเขาในฮาร์ดไดรฟ์ของแล็ปท็อปที่เก็บไว้ในช่องเก็บสัมภาระเหนือ Rosencrantz และ Guildenstern
เมื่อมีการพูดและทำเสร็จงานที่เฟื่องฟูนี้เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความเป็นสากลและมนุษยชาติของเชกสเปียร์ กว่า 400 ปีที่ผ่านมาตั้งแต่เขาเขียนขนนกลงบนกระดาษ แต่หลายศตวรรษหลังจากที่เขานำพวกเขามามีชีวิตบนเวทีกลางแจ้งเล็ก ๆ ใกล้กับแม่น้ำเทมส์ฉากของเชกสเปียร์ตัวละครและบทกวียังคงเป็นอุตสาหกรรมภาพยนตร์วรรณกรรม และนักวิชาการดนตรีและนักวิจารณ์ ในท้ายที่สุดแน่นอนว่าคุณค่าเชิงพาณิชย์ของเช็คสเปียร์ขึ้นอยู่กับความสามารถที่ไม่สามารถวัดได้ของเขาในขณะนี้เพื่อจับใจผู้อ่านคนรักดนตรีและละครผู้สร้างภาพยนตร์และผู้ชมภาพยนตร์ใน "ความแข็งแกร่งอันแข็งแกร่ง" (ดูผลงานภาพยนตร์ที่เลือก)
| ผลงานภาพยนตร์ที่คัดสรรจากผลงานของเช็คสเปียร์ | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
| รวบรวมโดย Kenneth S. Rothwell และบรรณาธิการของEncyclopædia | ||||||
| ชื่อภาพยนตร์ | ประเทศ
ต้นกำเนิด |
วันที่ผลิต |
เวลาทำงาน |
บริษัทผลิต |
ผู้อำนวยการ | เลือกนักแสดงที่มีชื่อเสียง |
| แอนโทนีและคลีโอพัตรา | ||||||
| แอนโทนีและคลีโอพัตรา | สเปนสวิตเซอร์แลนด์สหราชอาณาจักร | 1972 | 160 นาที | Transac, Izaro, Folio | ชาร์ลตันเฮสตัน | ชาร์ลตันเฮสตัน (แอนโทนี), Hildegard Neil (คลีโอพัตรา), Fernando Rey (Lepidus) |
| ตามที่คุณชอบ | ||||||
| ตามที่คุณชอบ | สหราชอาณาจักร | 1936 | 97 นาที | Inter-พันธมิตร | พอลซินเนอร์ | Henry Ainley (Duke อาวุโส), Felix Aylmer (Duke Frederick), Laurence Olivier (ออร์แลนโด), Elisabeth Bergner (Rosalind) |
| ตามที่คุณชอบ | สหราชอาณาจักร | 1992 | 117 นาที | ภาพยนตร์แซนด์ | คริสติน Edzard | Andrew Tiernan (Orlando / Oliver), Emma Croft (Rosalind), Cyril Cusack (อดัม), James Fox (Jaques) |
| ตามที่คุณชอบ | สหรัฐอเมริกาสหราชอาณาจักร | 2006 | 127 นาที | ภาพยนตร์ BBC, ภาพยนตร์ HBO, บริษัท ภาพยนตร์ของ Shakespeare และอื่น ๆ | Kenneth Branagh | Alfred Molina (Touchstone), Kevin Kline (Jaques), Janet McTeer (Audrey) |
| เรื่องตลกของข้อผิดพลาด | ||||||
| เด็กชายจากซีราคิวส์ | เรา | 1940 | 73 นาที | รูปภาพสากล | A. Edward Sutherland | อัลลันโจนส์ (ทั้ง Antipholuses), ไอรีนเฮอร์วีย์ (Adriana), มาร์ธาเรย์ (ลูซ), ชาร์ลส์บัตเตอร์เวิร์ ธ (Duke of Ephesus) |
| Coriolanus | ||||||
| Coriolanus | สหราชอาณาจักร | 2011 | 122 นาที | รูปภาพ Hermetof, ภาพยนตร์ Magna, Icon Entertainment International และอื่น ๆ | Ralph Fiennes | Ralph Fiennes (Coriolanus), Vanessa Redgrave (Volumnia) |
| หมู่บ้านเล็ก ๆ | ||||||
| หมู่บ้านเล็ก ๆ | ฝรั่งเศส | 1900 | 3 นาที | มอริซ | Clément Maurice | Sarah Bernhardt (หมู่บ้านเล็ก), Pierre Magnier (Laertes) |
| หมู่บ้านเล็ก ๆ | ฝรั่งเศส | 1907 | 10 นาที | เมลิเย่ส์ | Georges Méliès | Georges Méliès (แฮมเล็ต) |
| หมู่บ้านเล็ก ๆ | สหราชอาณาจักร | 1913 | 54 นาที | Hepworth, Gaumont | จ. ลูกดิ่งแห้ง | Johnston Forbes-Robertson (แฮมเล็ต) |
| หมู่บ้านเล็ก ๆ | ประเทศเยอรมัน | 1920 | 117 นาที | ศิลปะภาพยนตร์ | Svend Gade, Heinz Schall | Asta Nielsen (หมู่บ้านเล็ก) |
| หมู่บ้านเล็ก ๆ | สหราชอาณาจักร | 1948 | 152 นาที | ภาพยนตร์สองเมือง | Laurence Olivier | Laurence Olivier (Hamlet), Jean Simmons (Ophelia), Eileen Herlie (เกอร์ทรูด) |
| นางเอก | ฝรั่งเศส | 1962 | 105 นาที | รูปภาพ Boreal | Claude Chabrol | André Jocelyn (Yvan / Hamlet), Juliette Mayniel (Lucie / Ophelia), Alida Valli (Claudia Lesurf / Gertrude), Claude Cerval (Adrien Lesurf / Claudius) |
| Gamlet | สหภาพโซเวียต | 1964 | 148 นาที | Lenfilm | กริกอ Kozintsev | Innokenti Smoktunovsky (แฮมเล็ต) |
| หมู่บ้านเล็ก ๆ | สหราชอาณาจักร | 1969 | 117 นาที | โปรดักชั่นฟิล์ม Woodfall | โทนี่ริชาร์ดสัน | Nicol Williamson (Hamlet), Marianne Faithfull (Ophelia), Judy Parfitt (เกอร์ทรูด), Anthony Hopkins (Claudius) |
| หมู่บ้านเล็ก ๆ | เรา | 1990 | 135 นาที | Carolco | Franco Zeffirelli | เมลกิบสัน (หมู่บ้าน), เฮเลนาบอนแฮมคาร์เตอร์ (นางเอก), เกล็นปิด (เกอร์ทรูด), อลันเบตส์ (คาร์ดินัล) |
| Rosencrantz และ Guildenstern นั้นตายแล้ว | สหรัฐอเมริกาสหราชอาณาจักร | 1990 | 117 นาที | WNET บรันเดนบูร์ก | Tom Stoppard | Richard Dreyfuss (ผู้เล่น), Gary Oldman (Rosencrantz), Tim Roth (Guildenstern) |
| แอ็คชั่นฮีโร่ตัวล่าสุด | เรา | 1993 | 130 นาที | โคลัมเบียพิคเจอร์เอนเตอร์เทนเมนต์ | John McTiernan | อาร์โนลด์ชวาร์เซเน็กเกอร์ (Jack Slater / ตัวเอง), Ian McKellen (ความตาย), Joan Plowright (อาจารย์) |
| ราชาสิงโต | เรา | 1994 | 89 นาที | ภาพวอลต์ดิสนีย์ภาพเคลื่อนไหวของวอลท์ดิสนีย์ | Roger Allers, Rob Minkoff | Matthew Broderick (ผู้ใหญ่ Simba [เสียง]), Jeremy Irons (Scar [voice]), James Earl Jones (Mufasa [เสียง]), Nathan Lane (Timon [เสียง]), Whoopi Goldberg (Shenzi [voice]) |
| In the Bleak Midwinter (นิทานของฤดูหนาว) | สหราชอาณาจักร | 1995 | 98 นาที | Castle Rock ภาพยนตร์กลางฤดูหนาว | Kenneth Branagh | Richard Briers (Henry Wakefield), Joan Collins (Margaretta D'Arcy) |
| หมู่บ้านเล็ก ๆ | สหราชอาณาจักรสหรัฐอเมริกา | 1996 | 242 นาที | ปราสาทหิน | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Hamlet), Kate Winslet (Ophelia), Julie Christie (เกอร์ทรูด), Charlton Heston (ผู้เล่นราชา), Richard Briers (Polonius), Derek Jacobi (Claudius) |
| หมู่บ้านเล็ก ๆ | เรา | 2000 | 123 นาที | ฟิล์ม Double A | Michael Almereyda | อีธานฮอว์ค (หมู่บ้านเล็ก), ไดแอนเวเนรา (เกอร์ทรูด), จูเลียกั้น (Ophelia), แซมเชปาร์ด (ผี), บิลเมอร์เรย์ (โพโลเนียส) |
| Henry IV (ตอนที่ 1 และตอนที่ 2) และ Henry V | ||||||
| Henry V | สหราชอาณาจักร | 1944 | 137 นาที | ภาพยนตร์สองเมือง | Laurence Olivier | Laurence Olivier (Henry V), Robert Newton (Pistol), Leslie Banks (Chorus), Renée Asherson (Katherine) |
| ตีระฆังเวลาเที่ยงคืน | สเปนสวิตเซอร์แลนด์ | 1966 | 119 นาที | ภาพยนตร์นานาชาติอัลไพน์ | ออร์สันเวลส์ | ออร์สันเวลส์ (Falstaff) คี ธ แบ็กซ์เตอร์ (เจ้าชายฮาล) จอห์น Gielgud (เฮนรี iv) มาร์กาเร็ตรัทเธอร์เฟิร์ด (หญิงอย่างรวดเร็ว) |
| Henry V | สหราชอาณาจักร | 1989 | 138 นาที | ซามูเอลโกลด์วิน, เรเนซองส์ฟิล์ม | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Henry V), Derek Jacobi (Chorus), Ian Holm (Fluellen), Judi Dench (Mistress อย่างรวดเร็ว) |
| ไอดาโฮส่วนตัวของฉันเอง | เรา | 1991 | 102 นาที | New Line Cinema | Gus Van Sant | แม่น้ำฟีนิกซ์ (Mike Waters), Keanu Reeves (Scott Favour), William Richert (Bob Pigeon) |
| Julius Caesar | ||||||
| Julius Caesar | เรา | 1950 | 90 นาที | โปรดักชั่น Avon | เดวิดแบรดลีย์ | ชาร์ลตันเฮสตัน (มาร์คแอนโทนี) |
| Julius Caesar | เรา | 1953 | 121 นาที | MGM | Joseph L. Mankiewicz | มาร์ลอนแบรนโด (มาร์คแอนโทนี), เจมส์เมสัน (บรูตัส), จอห์นกีเอลกูด (เสียส), หลุยส์คาลเฮิร์น (จูเลียสซีซาร์) |
| Julius Caesar | สหราชอาณาจักร | 1970 | 117 นาที | เครือจักรภพอังกฤษ | Stuart Burge | ชาร์ลตันเฮสตัน (Mark Antony), Jason Robards (Brutus), John Gielgud (Julius Caesar), Diana Rigg (Portia) |
| กษัตริย์จอห์น | ||||||
| กษัตริย์จอห์น | สหราชอาณาจักร | 1899 | 2 นาที | British Mutoscope บริษัท ไบโอกราฟ | WK Laurie Dickson | เซอร์เฮอร์เบิร์ตเบียร์โบห์มทรี (คิงจอห์น) |
| กษัตริย์เลียร์ | ||||||
| Karol Lear | สหภาพโซเวียต | 1970 | 140 นาที | Lenfilm | กริกอ Kozintsev | Yuri Yarvet (King Lear) |
| กษัตริย์เลียร์ | สหราชอาณาจักรเดนมาร์ก | 1970 | 137 นาที | Filmways (ลอนดอน), Athene, Laterna Films (Copenhagen) | ปีเตอร์บรูค | Paul Scofield (King Lear), Irene Worth (Goneril), Jack MacGowran (Fool), Anne-Lise Gabold (Cordelia) |
| Ran หรือ Chaos | ญี่ปุ่น, ฝรั่งเศส | 1985 | 160 นาที | ภาพยนตร์ Greenwich, Herald Ace, Nippon Herald | Kurosawa Akira | Nakadai Tatsuya (ลอร์ด Ichimonji Hidetora), Nezu Jinpachi (จิโร่), Tazaki Jun (Ayabe Seiji), Igawa Hisashi (Kurogane Shuri) |
| หนึ่งพันเอเคอร์ | เรา | 1997 | 105 นาที | รูปภาพ Touchstone ภาพยนตร์โฆษณาชวนเชื่อการสื่อสารของ Beacon | โจเซลีนมัวร์เฮาส์ | Michelle Pfeiffer (โรสคุกลูอิส), เจสสิก้ามีเหตุมีผล (จินนี่คุกสมิ ธ), เจนนิเฟอร์เจสันลีห์ (แคโรไลน์คุก), เจสันโรเบิร์ดส์ (แลร์รี่คุก) |
| ราชายังมีชีวิตอยู่ | เดนมาร์ก, สวีเดน, สหรัฐอเมริกา | 2000 | 110 นาที | บรรษัทการออกอากาศแห่งเดนมาร์กและอื่น ๆ | Kristian Levring | Miles Anderson (Jack), David Bradley (Henry) |
| Labour's Love หายไป | ||||||
| Labour's Love หายไป | สหราชอาณาจักรฝรั่งเศสสหรัฐอเมริกา | 2000 | 93 นาที | สภาศิลปะแห่งประเทศอังกฤษและอื่น ๆ | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Berowne), Nathan Lane (Costard), Richard Briers (Nathaniel), อลิเซียซิลเวอร์สโตน (เจ้าหญิง) |
| ก็อตแลนด์ | ||||||
| ก็อตแลนด์ | เรา | 1948 | 89 นาที | รูปภาพสาธารณรัฐโปรดักชั่นเมอร์ | ออร์สันเวลส์ | ออร์สันเวลส์ (สก็อตแลนด์), Jeanette โนแลน (เลดี้แมคเบ ธ), แดนโอเฮอร์ลิฮี (Macduff) |
| บัลลังก์แห่งเลือด | ประเทศญี่ปุ่น | 1957 | 105 นาที | Toho | Kurosawa Akira | Mifune Toshiro (Washizu Taketori / Macbeth), Yamada Isuzu (Asaji / Lady Macbeth) |
| ก็อตแลนด์ | สหราชอาณาจักร | 1971 | 140 นาที | โปรดักชั่นเพลย์บอยภาพยนตร์คาลิบัน | โรมันโปลันสกี้ | Jon Finch (Macbeth), Francesca Annis (Lady Macbeth) |
| สก็อตแลนด์ | เรา | 2001 | 104 นาที | รูปภาพละทิ้ง | Billy Morrissette | เจมส์ LeGros (โจ "แม็ค" แม็คเบ ธ) โมรีเทียร์นีย์ (แพ็ตแม็คเบ ธ), คริสโตเฟอร์ Walken (ร้อยโทเออร์นี่ McDuff) |
| Maqbool | อินเดีย | 2003 | 132 นาที | ความบันเทิง Kaleidoscope | Vishal Bharadwaj | Irfan Khan (Maqbool / Macbeth), Tabu (Nimi / Lady Macbeth), Pankaj Kapoor (Abbaji / Duncan) |
| ก็อตแลนด์ | ออสเตรเลีย | 2006 | 109 นาที | ภาพยนตร์เรื่อง Victoria, Mushroom Pictures | เจฟฟรีย์ไรท์ | Sam Worthington (Macbeth), Victoria Hill (Lady Macbeth) |
| ผู้ประกอบการค้าของเมืองเวนิส | ||||||
| ที่อยู่ของ Venezia | อิตาลี | 1910 | 8 นาที | ภาพยนตร์ d'Arte Italiana | Gerolamo Lo Savio | Ermete Novelli (ไชล็อก), Francesca Bertini (ปอร์เชีย) |
| ไชล็อก | ฝรั่งเศส | 1913 | 22 นาที | คราส | Henri Desfontaines | Harry Baur (Shylock), PépaBonafé (พอร์เทีย) |
| Der Kaufmann von Venedig | ประเทศเยอรมัน | 1923 | 64 นาที | Peter Paul Felner-Film Co. | Peter Paul Felner | Werner Krauss (ไชล็อก), Henny Porten (ปอร์เชีย), Max Schreck (Doge of Venice), คาร์ลอีเบิร์ต (อันโตนิโอ) |
| พ่อค้าเมารีแห่งเวนิส | นิวซีแลนด์ | 2002 | 158 นาที | เขา Taonga ฟิล์ม | ดอนเซลวิน | Waihoroi Shortland (Shylock), Ngarimu Daniels (ปอร์เชีย) |
| ผู้ประกอบการค้าของเมืองเวนิส | สหรัฐอเมริกา, อิตาลี, ลักเซมเบิร์ก, สหราชอาณาจักร | 2004 | 138 นาที | Spice Factory Ltd., UK Film Council และอื่น ๆ | Michael Radford | Al Pacino (ไชล็อก), Jeremy Irons (อันโตนิโอ), Joseph Fiennes (Bassanio) |
| คืนกลางฤดูร้อน | ||||||
| คืนกลางฤดูร้อน | เรา | 1909 | 8 นาที | บริษัท ในเครือ | ชาร์ลส์เคนต์ | มอริซคอสเตลโล (ไลซันเดอร์), โดโลเรสคอสเตลโล (แฟรี่), วิลเลียมรันรูส (นิคก้น) |
| คืนกลางฤดูร้อน | เรา | 1935 | 132 นาที | พี่น้องวอร์เนอร์ | Max Reinhardt, William Dieterle | Dick Powell (ไลซันเดอร์), Olivia de Havilland (Hermia), Mickey Rooney (Puck), James Cagney (นิคก้น) |
| คืนกลางฤดูร้อน | สเปนสหราชอาณาจักร | 1984 | 80 นาที | Cabochon | Celestino Coronado | Lindsay Kemp (Puck), Francois Testory (Changeling) |
| คืนกลางฤดูร้อน | สหราชอาณาจักร | 1996 | 105 นาที | โปรดักชั่น Edenwood | Adrian Noble | Lindsay Duncan (Hippolyta / Titania), Alex Jennings (เธเซอุส / Oberon), Desmond Barrit (Nick ก้น), Osheen Jones (เด็กชาย) |
| คืนกลางฤดูร้อน | อิตาลีสหราชอาณาจักร | 1999 | 115 นาที | Fox Searchlight, Regency Enterprises | Michael Hoffman | Kevin Kline (Nick Bottom), Michelle Pfeiffer (Titania), Rupert Everett (Oberon) |
| คืนกลางฤดูร้อน | เรา | 2002 | 85 นาที | รูปภาพ 10 Cates, Filmtrax Entertainment Inc. | Gil Cates, Jr. | แอนดรูคีแกน (แซนเดอร์) ชาดลินด์เบิร์ก (นิค) ลอเรนเยอรมัน (เอเลน่า) |
| กังวลใจมากเกี่ยวกับอะไร | ||||||
| กังวลใจมากเกี่ยวกับอะไร | สหราชอาณาจักรสหรัฐอเมริกา | 1993 | 110 นาที | ซามูเอลโกลด์วิน, เรเนซองส์ฟิล์ม | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Benedick), Emma Thompson (เบียทริซ), Michael Keaton (Dogberry), Denzel Washington (Don Pedro) |
| กังวลใจมากเกี่ยวกับอะไร | เรา | 2012 | 107 นาที | รูปภาพ Bellwether | ธูปเวด้ | Amy Acker (Beatrice), Alexis Denisof (Benedick), คลาร์กเกร็ก (Leonato), Reed Diamond (Don Pedro) |
| Othello | ||||||
| Othello | ประเทศเยอรมัน | 1922 | 93 นาที | ฟิล์มWörner | Dimitri Buchowetzki | Emil Jannings (Othello), Werner Krauss (Iago), Ica von Lenkeffy (Desdemona) |
| Othello | โมร็อกโก | 1952 | 91 นาที | ภาพยนตร์ Marceau, Mercury Productions | ออร์สันเวลส์ | Orson Welles (Othello), MicheálMacLiammóir (Iago), Suzanne Cloutier (Desdemona), Robert Coote (Roderigo) |
| Othello | สหภาพโซเวียต | 1955 | 108 นาที | Mosfilm | Sergey Yutkevich | Sergey Bondarchuk (Othello), Andrey Popov (Iago), Irina Skobtseva (Desdemona) |
| Othello | สหราชอาณาจักร | 1965 | 165 นาที | ภาพยนตร์ BHE | John Dexter, Stuart Burge | Laurence Olivier (Othello), Frank Finlay (Iago), Maggie Smith (Desdemona) |
| Othello | สหราชอาณาจักร | 1995 | 124 นาที | Castle Rock, Dakota Films, ภาพยนตร์ใกล้เข้ามา | Oliver Parker | Laurence Fishburne (Othello), Kenneth Branagh (Iago), Irène Jacob (Desdemona) |
| O | เรา | 2001 | 91 นาที | มิติและอื่น ๆ | ทิมเบลคเนลสัน | Mekhi Phifer (Odin James), Josh Hartnett (Hugo Goulding), Julia Stiles (Desi Brable) |
| Richard III | ||||||
| Richard III | สหราชอาณาจักร | 1911 | 16 นาที | ภาพยนตร์ความร่วมมือ | แฟรงค์อาร์เบนสัน | Frank R. Benson (Richard III) |
| Richard III | เรา | 1912 | 55 นาที | เช็คสเปียร์ฟิล์ม จำกัด Richard III Film Co. | MB ดัดลีย์, เจมส์คีน [คีน] | Frederick Warde (Richard III), James Keane [Keene] (Richmond) |
| Richard III | สหราชอาณาจักร | 1955 | 157 นาที | โปรดักชั่นภาพยนตร์ลอนดอน | Laurence Olivier | Laurence Olivier (Richard III), John Gielgud (Clarence), Ralph Richardson (Buckingham), Claire Bloom (เลดี้แอนน์) |
| Richard III | เรา | 1995 | 105 นาที | โปรดักชั่น Bayly / Paré | Richard Loncraine | Ian McKellen (Richard III), Jim Broadbent (Buckingham), Kristin Scott Thomas (เลดี้แอนน์), Annette Bening (ควีนอลิซาเบ ธ) |
| กำลังมองหาริชาร์ด | เรา | 1996 | 109 นาที | สุนัขจิ้งจอกศตวรรษที่ 20 โปรดักชั่น Chal โปรดักชั่น | อัลปาชิโน | Al Pacino (Richard III), Aidan Quinn (Richmond), Alec Baldwin (Clarence), Winona Ryder (Lady Anne) |
| โรมิโอและจูเลียต | ||||||
| โรมิโอและจูเลียต | เรา | 1936 | 126 นาที | MGM | George Cukor | เลสลี่โฮเวิร์ด (โรมิโอ), นอร์มาเชียเรอร์ (จูเลียต), จอห์นแบรี่มอร์ (Mercutio), เพราแร ธ โบน (Tybalt) |
| Les Amants de Vérone | ฝรั่งเศส | 1949 | 110 นาที | ภาพยนตร์ฝรั่งเศส | André Cayatte | Serge Reggiani (Romeo), Anouk Aimée (Juliet) |
| Giulietta e Romeo | สหราชอาณาจักร, อิตาลี | 1954 | 138 นาที | โปรดักชั่นเวโรนา | Renato Castellani | Laurence Harvey (Romeo), Susan Shentall (Juliet), Flora Robson (พยาบาล) |
| ฝั่งตะวันตก | เรา | 1961 | 151 นาที | ศิลปินสหและอื่น ๆ | Robert Wise, Jerome Robbins | นาตาลีวูด (มาเรีย), ริชาร์ดเบย์เมอร์ (โทนี่), ริต้าโมเรโน (แอนนิต้า), จอร์จคาคิริส (เบอร์นาร์โด) |
| Giulietta e Romeo | อิตาลีสเปน | 1964 | 90 นาที | ฟิล์มกรองแสง | Riccardo Freda | Gerald Meynier (Romeo), Rosemarie Dexter (Juliet) |
| โรมิโอและจูเลียต | อิตาลีสหราชอาณาจักร | 1968 | 152 นาที | BHE Films, Verona Productions, Dino de Laurentiis Cinematografica | Franco Zeffirelli | Leonard Whiting (Romeo), Olivia Hussey (Juliet), Michael York (Tybalt) |
| Romeo + Juliet ของ William Shakespeare | เรา | 1996 | 120 นาที | Bazmark | Baz Luhrmann | Leonardo DiCaprio (Romeo), Claire Danes (Juliet), Brian Dennehy (Montague), Paul Sorvino (Capulet) |
| Tromeo และ Juliet | เรา | 1996 | 107 นาที | ภาพยนตร์ Troma | Lloyd Kaufman | Jane Jensen (Juliet), Will Keenan (Tromeo Que) |
| โรมิโอต้องตาย | เรา | 2000 | 115 นาที | รูปภาพ Warner Brothers, รูปภาพเงิน | Andrzej Bartkowiak | Jet Li (Han Sing), Aaliyah (Trish O'Day), อิสยาห์วอชิงตัน (Mac) |
| Gnomeo และ Juliet | สหราชอาณาจักรสหรัฐอเมริกา | 2011 | 84 นาที | Touchstone Pictures, Rocket Pictures, Arc Productions, Miramax Films, Starz Animation | Kelly Asbury | ไมเคิลเคน (ลอร์ดเรดบริก [เสียง]) แม็กกี้สมิ ธ (เลดี้บลูเบอร์รี่ [เสียง]), ออสบอร์น (กวาง [เสียง]), แพทริคสจ๊วต (บิลเชกสเปียร์ [เสียง]) |
| โรมิโอส่วนตัว | เรา | 2011 | 98 นาที | วิดีโอ Wolfe, Agathe David-Weill | อลันบราวน์ | Hale Appleman (Josh Neff), Seth Numrich (Sam Singleton), Matt Doyle (Glenn Mangan) |
| ฝึกฝนของแม่แปรก | ||||||
| ฝึกฝนของแม่แปรก | เรา | 1929 | 68 นาที | พิกฟอร์ดคอร์ปอเรชั่น | แซมเทย์เลอร์ | Mary Pickford (Katharina), Douglas Fairbanks (Petruchio) |
| Kiss Me Kate | เรา | 1953 | 109 นาที | เมโทรโกลด์วินเมเยอร์ | George Sidney | แคทรีนเกรย์สัน (Lilli Vanessi "แคทเธอรีน"), โฮเวิร์ดกระดูกงู (เฟร็ดเกรแฮม "Petruchio"), แอนมิลเลอร์ (ลัวส์เลน "บิอันกา"), เจมส์ Whitmore (บุ้ง), บ๊อบ Fosse ("Hortensio") |
| ฝึกฝนของแม่แปรก | สหรัฐอเมริกา, อิตาลี | 1966 | 122 นาที | Royal Films International (NY), ฝายผลิต | Franco Zeffirelli | Elizabeth Taylor (Katharina), Richard Burton (Petruchio) |
| 10 สิ่งที่ฉันเกลียดเกี่ยวกับคุณ | เรา | 1999 | 97 นาที | Jaret Entertainment และอื่น ๆ | Gil Junger | Heath Ledger (Patrick Verona), Julia Stiles (Katarina Stratford), Larisa Oleynik (Bianca Stratford) |
| ส่งเราจาก Eva | เรา | 2003 | 105 นาที | บัลติมอร์สปริงครีกโปรดักชั่น, สหรัฐอเมริกาภาพยนตร์ | Gary Hardwick | Gabrielle Union (Eva Dandrige), LL Cool J (เรย์อดัมส์), Essence Atkins (Kareenah Dandrige |
| ความวุ่นวาย | ||||||
| ความวุ่นวาย | สหราชอาณาจักร | 1979 | 96 นาที | บริษัท บอยด์ | ดีเร็กจาร์แมน | Heathcote Williams (Prospero), คาร์ลจอห์นสัน (Ariel), Toyah Willcox (Miranda) |
| หนังสือของพรอสเพโร | สหราชอาณาจักรเนเธอร์แลนด์ฝรั่งเศสอิตาลี | 1991 | 124 นาที | Allarts, Cinéa, Camera One, Penta | ปีเตอร์กรีนอเวย์ | John Gielgud (Prospero), Isabelle Pasco (Miranda), Michael Clark (Caliban) |
| ความวุ่นวาย | เรา | 2010 | 110 นาที | ภาพยนตร์ Miramax, TalkStory Productions, Artemis Films และอื่น ๆ | Julie Taymor | Helen Mirren (Prospera), David Strathairn (King Alonso), อัลเฟรดโมลินา (สเตฟาโน), Felicity Jones (Miranda) |
| ติตัส Andronicus | ||||||
| ติตัส Andronicus ของ William Shakespeare | เรา | 1999 | 147 นาที | Joe Redner Film & Productions | คริสโตเฟอร์ดันน์ | Candy K. Sweet (Tamora), Lexton Raleigh (Aaron), Robert Reese (ติตัส) |
| ติตัส | เรา | 1999 | 162 นาที | ล้างโปรดักชั่น Blue Sky และอื่น ๆ | Julie Taymor | เจสสิก้ามีเหตุมีผล (Tamora), Anthony Hopkins (ติตัส Andronicus) |
| คืนที่สิบสอง | ||||||
| Dvenadtsataya noch | สหภาพโซเวียต | 1955 | 90 นาที | Lenfilm | ยาโควผัด | Katya Luchko (เซบาสเตียน / วิโอลา), Anna Larionova (Olivia) |
| คืนที่สิบสอง | สหราชอาณาจักรสหรัฐอเมริกา | 1996 | 134 นาที | โปรดักชั่นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา | เทรเวอร์นันน์ | อิมโมเจ็นสตับส์ (วิโอลา), เฮเลนาบอนแฮมคาร์เตอร์ (โอลิเวีย), ริชาร์ดอี. แกรนท์ (เซอร์แอนดรูว์ Aguecheek), สตีเวนแมคอินทอช (เซบาสเตียน) |
| เธอเป็นผู้ชาย | สหรัฐอเมริกาแคนาดา | 2006 | 105 นาที | DreamWorks SKG, Lakeshore Entertainment, Donners 'Company | Andy Fickman | Amanda Bynes (Viola), Laura Ramsey (โอลิเวียเลนน็อกซ์), Channing Tatum (Duke) |
| เรื่องของฤดูหนาว | ||||||
| สิ่งที่ไม่ถูกต้องทั้งหมดใน Sicilia | อิตาลี | 1913 | 32 นาที | ภาพยนตร์ Milano | Baldassare Negroni | Pina Fabbri (Paulina), V. Cocchi (Leontes) |
| เรื่องของฤดูหนาว | สหราชอาณาจักร | 1966 | 151 นาที | Cressida, เฮิร์สต์พาร์คโปรดักชั่น | Frank Dunlop | Laurence Harvey (Leontes), Jane Asher (Perdita) |
