การปรับเปลี่ยนในเพลงเปลี่ยนจากที่หนึ่งไปยังอีกที่สำคัญ; กระบวนการที่เกิดการเปลี่ยนแปลงนี้ก็เช่นกัน การปรับเป็นทรัพยากรพื้นฐานสำหรับความหลากหลายในดนตรีโทนเสียงโดยเฉพาะในรูปแบบขนาดใหญ่ ชิ้นส่วนสั้น ๆ เช่นเพลงเพลงหรือการเต้นรำอาจอยู่ในคีย์เดียว ชิ้นส่วนที่ยาวกว่าคงเส้นคงวาจะปรับอย่างน้อยสองครั้ง - ห่างจากคีย์หลักเพื่อความหลากหลายและกลับมาอีกครั้งเพื่อความสามัคคี
การมอดูเลตในชิ้นสั้นมักจะเปลี่ยนไปเป็นคีย์ที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิด ในชิ้นส่วนที่ยาวกว่าเช่นการเคลื่อนไหวแบบโซนาต้าการปรับจากปุ่มโฮมไปยังปุ่มที่มีอำนาจเหนือ (ตัวอย่างเช่นจาก C เมเจอร์ถึง G เมเจอร์) - หรือไปยังคีย์หลักสัมพัทธ์ (ตัวอย่างเช่นไมเนอร์ถึง C เมเจอร์) ส่วนสำคัญของส่วนนิทรรศการ; ส่วนการพัฒนาที่ตามมาอาจปรับเปลี่ยนเป็นคีย์ใหม่หลาย ๆ ครั้งติดต่อกันกลับไปที่ปุ่มโฮมสำหรับการสรุป การเคลื่อนไหวครั้งแรกของลุดวิกฟานเบโทเฟนซิมโฟนีหมายเลข 3 ใน E-flat Major (1804; Eroica) ปรับเปลี่ยนบางที 20 เท่าจากจุดเริ่มต้นของการเคลื่อนไหวก่อนที่จะกลับไปที่ E-flat Major ในช่วงเริ่มต้นของการสรุป ผ่านการปรับทั้งหมดเหล่านี้ลายเซ็นกุญแจยังคงไม่เปลี่ยนแปลงด้วยสามแฟลตและบันทึกใหม่ของคีย์ต่อมาทั้งหมดจะถูกระบุด้วยสัญญาณโดยไม่ตั้งใจ ในทางตรงกันข้ามเบโธเฟนเป็นสองพรีลูดผ่านเมเจอร์คีย์ทั้งหมดสำหรับเปียโนหรือออร์แกนแย้มยิ้ม 39 (1789) มีหลายตอนที่ลายเซ็นกุญแจเปลี่ยนแปลงเกือบทุกตัวชี้วัด
การมอดูเลตอย่างง่าย ๆ กับคีย์ที่เกี่ยวข้องนั้นเกี่ยวข้องกับการหมุนของคอร์ดซึ่งเป็นความกลมกลืนของทั้งสองคีย์ คีย์ใหม่ได้รับการยืนยันพร้อมจังหวะ (ความก้าวหน้าบ่งบอกถึงจุดสิ้นสุดของวลี) ผสมผสานความสามัคคีที่สำคัญของคีย์ใหม่
การปรับไปยังคีย์ที่สัมพันธ์กันในระยะไกลอาจจะค่อนข้างราบรื่น (เช่นเมื่อใช้ pivot chord ในจังหวะการหลอกลวง) หรือมันอาจจะเกิดขึ้นทันที (เช่นเมื่อไม่มีคอร์ด pivot ที่รับรู้) สายโซ่ของการเปลี่ยนแปลงชั่วคราวโดยไม่มีจังหวะที่คงที่ในคีย์ใหม่เป็นองค์ประกอบทั่วไปของส่วนการพัฒนาของโซนาต้า การปรับสีแบบต่อเนื่องสำหรับการยืดเวลาดนตรีด้วยจังหวะเลื่อนออกไปอย่างต่อเนื่องเป็นลักษณะของสำนวนฮาร์โมนิที่ซับซ้อนมากขึ้นของปลายศตวรรษที่ 19 เริ่มต้นด้วยนักแต่งเพลงชาวเยอรมัน Richard Wagner ของละคร Tristan und Isolde (1857–59)
