Richard Wright (เกิด 26 มิถุนายน 1960, London, Eng.), จิตรกรชาวอังกฤษและศิลปินผู้จัดทำที่สร้างขึ้นโดยตรงบนผนังแกลเลอรี่ของเขารายละเอียดประณีตและดึงดูดสายตาภาพวาดนามธรรม เพราะพวกเขาไม่ได้วาดภาพลงบนสิ่งที่เคลื่อนไหวได้งานแต่ละชิ้นของเขาจึงมีลักษณะเฉพาะและชั่วคราวโดยเน้นถึงความเปราะบางและธรรมชาติที่ไม่สำคัญของงานศิลปะของเขา ในปี 2009 Wright ได้รับรางวัล Turner Prize ที่มีชื่อเสียงของสหราชอาณาจักรสำหรับศิลปะร่วมสมัย
ไรท์ย้ายไปอยู่กับครอบครัวจากลอนดอนมาสกอตแลนด์ตั้งแต่อายุยังน้อย เขาเข้าเรียนที่วิทยาลัยศิลปะเอดินเบอระ (BA, 1982) และในช่วงแรก ๆ ของอาชีพของเขาเขาได้ผลิตภาพเขียนรูปวาดแบบดั้งเดิมบนผืนผ้าใบ อย่างไรก็ตามในช่วงปลายทศวรรษ 1980 เขาก็ไม่แยแสกับวิธีการทำงานของเขาและทิ้งงานศิลปะของเขาเองเป็นเวลาสองปีในการฝึกฝนในฐานะจิตรกรมืออาชีพ
ในขณะที่ศึกษาอยู่ที่กลาสโกว์สคูลออฟอาร์ท (2536-2538) ไรท์พัฒนาแนวคิดใหม่ในการทำงานของเขา ด้วยความปรารถนาที่จะกำจัดศิลปะที่มีศักยภาพที่จะกลายเป็นวัตถุที่มีน้ำหนักมากเขาจึงเริ่มวาดภาพลงบนผนังห้องแสดงนิทรรศการโดยตรงจึงผสมผสานงานเข้ากับพื้นที่สถาปัตยกรรมอย่างกลมกลืน เขายังคิดว่าการสร้างแต่ละครั้งจะเป็นแบบชั่วคราวและชั่วคราวโดยมีจุดประสงค์เพื่อให้มันถูกวาดลงในตอนท้ายของการจัดนิทรรศการ ดังนั้นเขาจึงทำลายงานก่อนหน้าทั้งหมดของเขาลงบนผืนผ้าใบโดยประกาศว่า“ ขยะ”
งานแรกที่ Wright สร้างขึ้นภายใต้กรอบปรัชญานี้ถูกครอบงำด้วยรูปแบบทางเรขาคณิตและลวดลายที่เรียบง่าย แต่เขาก็เริ่มรวมองค์ประกอบของการออกแบบเชิงพาณิชย์ศิลปะรอยสักและเพเกินแบบกอธิคเข้ากับภาพวาดฝาผนังของเขา ในช่วงปลายยุค 90 งานศิลปะของเขามีความซับซ้อนมากยิ่งขึ้นซึ่งเต็มไปด้วยรูปแบบศิลปะการแสดงโอเปร่าและการตกแต่งลวดลายบาโรก ถึงกระนั้นไรท์ก็จงใจต่อต้านการอนุญาตให้ภาพเขียนทับห้องที่พวกเขาจัดแสดงโดยเลือกที่จะทำงานในมุมและพื้นที่รอบนอกอื่น ๆ เพื่อเพิ่มความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะและสภาพแวดล้อมที่เป็นเอกลักษณ์
แม้ว่า Wright จะไม่แสดงผลงานของเขาในหอศิลป์เชิงพาณิชย์จนกว่าเขาจะอายุ 40 ปี แต่หลังจากนั้นเขาก็ได้รับความนิยมอย่างต่อเนื่องกับสถาบันศิลปะนานาชาติ ในเดือนเมษายน 2009 เขาได้รับการจัดอันดับให้เป็น Turner Prize ในปีนั้นโดยได้รับการจัดแสดงในปี 2008 ที่ 55 Carnegie International ใน Pittsburgh และที่ Ingleby Gallery ใน Edinburgh สำหรับนิทรรศการเทอร์เนอร์อวอร์ดอย่างเป็นทางการซึ่งจัดขึ้นที่ Tate Britain ในลอนดอนเขานำเสนอจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ที่มีลวดลายสมมาตรบนแผ่นทองคำซึ่งประสบความสำเร็จโดยใช้เทคนิคยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
นอกเหนือจากภาพวาดของเขาแล้วไรท์ยังได้จัดพิมพ์ภาพและภาพประกอบลงบนกระดาษที่มีความโดดเด่นในด้านการแสดงภาพที่แม่นยำและการปรุงแต่งที่แม่นยำ แม้ว่างานเหล่านี้จะถูกขายและไม่ถูกทำลาย แต่ไรท์ก็ถือว่าพวกเขาเป็นชิ้นเดียวกับส่วนที่เหลือของผลงานของเขาโดยสังเกตถึงความอ่อนไหวและความไม่มั่นคงของกระดาษเป็นสื่อกลาง
