เบ็นโจสันชื่อเล่นของเบนจามินจอนสัน (เกิด 11 มิถุนายน ค.ศ. 1572 ลอนดอนอังกฤษเสียชีวิตเมื่อวันที่ 6 สิงหาคม 2180 ลอนดอน) นักเขียนบทละครชาวอังกฤษนักแต่งบทกวีและนักวิจารณ์วรรณกรรม เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นนักเขียนบทละครชาวอังกฤษคนที่สองที่สำคัญที่สุดรองจาก William Shakespeare ระหว่างรัชสมัยของ James I. ในบรรดาบทละครที่สำคัญของเขาคือละครตลกทุกคนในอารมณ์ขันของเขา (2141), Volpone (1605), Epicoene; หรือ, The Silent Woman (1609), The Alchemist (1610), และ Bartholomew Fair (2157)
อาชีพการแสดงละคร
จอนสันเกิดมาสองเดือนหลังจากพ่อของเขาเสียชีวิต พ่อเลี้ยงของเขาเป็นช่างก่ออิฐ แต่โชคดีที่เด็กชายสามารถเข้าเรียนที่โรงเรียนเวสต์มินสเตอร์ได้ อย่างไรก็ตามการศึกษาอย่างเป็นทางการของเขาสิ้นสุดลงในช่วงต้นและในตอนแรกเขาตามการค้าของพ่อเลี้ยงของเขาจากนั้นก็ต่อสู้กับความสำเร็จกับกองกำลังอังกฤษในเนเธอร์แลนด์ เมื่อกลับมาถึงอังกฤษเขาก็กลายเป็นนักแสดงและนักเขียนบทละครประสบกับชีวิตของผู้เล่นที่เดินเล่น เห็นได้ชัดว่าเขาเล่นบทบาทนำของ Hieronimo ในโศกนาฏกรรมของ Spanish Kyd ในปี 1597 เขาได้เขียนบทละครให้กับ Philip Henslowe ผู้แสดงนำคนสำคัญของโรงภาพยนตร์ มีข้อยกเว้นหนึ่งข้อ (กรณีถูกเปลี่ยนแปลง) การเล่นเริ่มต้นเหล่านี้เป็นที่รู้จักถ้าโดยทั้งหมดจะมีเพียงแค่ชื่อ เห็นได้ชัดว่า Jonson เขียนโศกนาฏกรรมเช่นเดียวกับคอเมดี้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา แต่งานเขียนที่มีอยู่ของเขารวมถึงโศกนาฏกรรมเพียงสองเรื่องคือ Sejanus (1603) และ Catiline (1611)
ปี 1598 เป็นเครื่องหมายการเปลี่ยนแปลงอย่างฉับพลันในสถานะของ Jonson เมื่อทุก ๆ คนในอารมณ์ขันของเขาได้รับการนำเสนอโดย บริษัท โรงละครของลอร์ดแชมเบอร์เลน (ตำนานเล่าว่าเชคสเปียร์แนะนำตัวเอง) และชื่อเสียงของเขาก็เป็นที่ยอมรับ ในละครเรื่องนี้จอนสันพยายามที่จะนำจิตวิญญาณและมารยาทของละตินคอเมดีมาสู่เวทียอดนิยมภาษาอังกฤษโดยการนำเสนอเรื่องราวของชายหนุ่มที่มีตาต่อผู้หญิงซึ่งมีปัญหากับพ่อที่วางเฉยขึ้นอยู่กับผู้รับใช้ที่ฉลาดและ ในที่สุดก็ประสบความสำเร็จ - ในความเป็นจริงพล็อตมาตรฐานของ Plautus นักเขียนบทละครภาษาละติน แต่ในเวลาเดียวกันจอนสันก็พยายามรวบรวมตัวละครหลักสี่ตัวคือ "humours" สี่ตัวของยายุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - อันแสนอลหม่านเศร้าหมองเสมหะและเลือด - ซึ่งเป็นความคิดที่จะกำหนดร่างกายและจิตใจของมนุษย์
ในปีเดียวกันนั้นเองจอนได้ฆ่าเพื่อนนักแสดงด้วยการดวลและแม้ว่าเขาจะหนีจากการลงโทษประหารด้วยการอ้อนวอน“ ผลประโยชน์ของพระสงฆ์” (ความสามารถในการอ่านจากพระคัมภีร์ละติน) เขาก็ไม่สามารถหนีออกจากแบรนด์ได้ ในระหว่างที่เขาถูกกักขังโดยสังเขปเขาได้กลายเป็นโรมันคาทอลิค
หลังจากความสำเร็จของมนุษย์ทุกคนในอารมณ์ขันของเขา บริษัท ละครคนเดียวกันก็ทำตัวเหมือนมนุษย์ทุกคนของจอนสัน (2142) ซึ่งมีความทะเยอทะยานมากยิ่งขึ้น มันเป็นบทละครที่ยาวที่สุดที่เคยเขียนให้กับโรงละครสาธารณะของเอลิซาเบ ธ และพยายามอย่างเต็มที่ที่จะให้ความเท่าเทียมกับคอเมดีของกรีกของอริสโตเฟน “ อุปนัย” หรือ“ โหมโรง” และความคิดเห็นระหว่างการกระทำปกติอธิบายมุมมองของผู้เขียนเกี่ยวกับสิ่งที่ละครควรจะเป็น
อย่างไรก็ตามละครเรื่องนี้ได้รับการพิสูจน์จากความหายนะและจอนสันต้องมองหาที่อื่นในโรงละครเพื่อนำเสนอผลงานของเขา สถานที่ที่ชัดเจนคือโรงภาพยนตร์ "ส่วนตัว" ซึ่งมีเด็กหนุ่มเพียงคนเดียวที่ทำหน้าที่ (ดู บริษัท ของเด็ก ๆ) ราคาค่าเข้าชมที่สูงที่พวกเขาเรียกเก็บนั้นหมายถึงผู้ชมที่เลือกและพวกเขายินดีที่จะลองการเสียดสีและการทดสอบที่เป็นทางการ สำหรับพวกเขา Jonson เขียน Revels ของ Cynthia (c. 1600) และ Poetaster (1601) แม้ในสิ่งเหล่านี้มีความขัดแย้งของพฤติกรรมของมนุษย์จับมือกับความปรารถนาของมนุษย์
จากปี 1605 ถึง 1634 เขามีส่วนร่วมอย่างมากในศาลของ James I และ Charles I โดยร่วมมือกับสถาปนิกและนักออกแบบ Inigo Jones นี่เป็นความโปรดปรานของเขากับศาลและนำไปสู่ตำแหน่งกวีผู้สมควรได้รับเกียรติยศ
ร่างของเขาที่ศาล
ดูเหมือนว่าจอนสันจะได้รับความสนใจจากบันเทิงของเขาที่อัลทอร์ปซึ่งได้รับพระราชินีของเจมส์ฉันก่อนที่เธอเดินทางลงจากสก็อตแลนด์เมื่อปี 1603 และในปี 1605 สวมหน้ากากแห่งความมืดก็ปรากฏขึ้นที่ศาล "สวมหน้ากาก" เป็นความบันเทิงกึ่งละครโดยเฉพาะอย่างยิ่งการเสแสร้งสำหรับกลุ่มคนแปลกหน้าในการเต้นรำและร้องเพลงต่อหน้าผู้ชมและแขกผู้เข้าร่วมในราชสำนักหรือบ้านของขุนนาง รูปแบบเบื้องต้นนี้ได้รับการอธิบายอย่างละเอียดมากในช่วงรัชสมัยของพระเจ้าเจมส์เมื่อโจนส์ได้จัดเตรียมเครื่องแต่งกายที่งดงามยิ่งขึ้น คำพูดไม่กี่คำที่สวมหน้ากากได้เรียกร้องในสมัยเอลิซาเบ ธ นั้นขยายออกเป็น "ข้อความ" สองสามร้อยบรรทัดและเพลงชุดจำนวนหนึ่ง ดังนั้นผู้เขียนจึงมีความสำคัญเช่นเดียวกับผู้ออกแบบ: เขาไม่เพียง แต่จะให้คำที่จำเป็นเท่านั้น แต่ยังหมายถึง "เชิงเปรียบเทียบ" พิเศษซึ่งหมายถึงพื้นฐานของความบันเทิงทั้งหมด มันเป็น Jonson โดยความร่วมมือกับ Jones ซึ่งทำให้ Jacobean สวมหน้ากากรูปร่างและสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ เขาทำสิ่งนี้เป็นหลักโดยการแนะนำข้อเสนอแนะของการกระทำที่“ น่าทึ่ง” มันจึงเป็นกวีที่ให้ความคิดแจ้งและกำหนดแฟชั่นของการชุมนุมทั้งคืน ต้น masons ของ Jonson ประสบความสำเร็จอย่างชัดเจนสำหรับในช่วงหลายปีต่อมาเขาถูกเรียกซ้ำเพื่อทำหน้าที่เป็นกวีที่ศาล ในบรรดาหน้ากากของเขา ได้แก่ Hymenaei (1606) Hue and Cry After Cupid (1608), Masque of Beauty (1608) และ Masque of Queens (1609) ในหน้ากากของเขาจอนสันนั้นมีความอุดมสมบูรณ์ในการคิดค้นแรงจูงใจใหม่ ๆ สำหรับการมาถึงของคนแปลกหน้า แต่สิ่งนี้ยังไม่เพียงพอ: เขายังประดิษฐ์“ antimasque” ซึ่งนำหน้ามาสก์ที่เหมาะสมและสิ่งที่ให้ความสำคัญแก่นักแสดงหรือนักแสดงตลกมากกว่านักเต้นหรือนักดนตรี
ข้อสำคัญถึงแม้ว่าจอนสันจะขึ้นศาลในกรุงไวท์ฮอลล์ แต่ก็เป็นผลงานของโจนส์ที่ก่อให้เกิดความตื่นเต้นมากที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัย ความตึงเครียดที่เกิดขึ้นระหว่างชายทั้งสองนั้นคงหนีไม่พ้นและในที่สุดความขัดแย้งก็นำไปสู่การหยุดพักอย่างสมบูรณ์: จอนสันเขียนสวมหน้ากาก Twelfth Night สำหรับศาลในปี 2168 แต่ต้องรออีกห้าปีก่อนที่ศาลจะขอบริการอีกครั้ง
