ฮูโก้แวนเดอร์โกส (เกิดปีค. ศ. 1440 - เสียชีวิต 1482, รูเดสคลอสเตอร์ใกล้บรัสเซลส์ [ตอนนี้อยู่ในเบลเยี่ยม]) หนึ่งในจิตรกรเฟลมิชที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 ผู้มีพรสวรรค์ ของจิตวิญญาณที่ลึกซึ้ง แต่มักจะรบกวน
ต้นกำเนิดไม่เห็นด้วยเกี่ยวกับบ้านเกิดของแวนเดอร์โกส์กับเกนต์แอนต์เวิร์ปบรูกส์และไลเดนที่ถูกกล่าวถึงในฐานะผู้สมัครที่มีศักยภาพ ไม่มีใครรู้ว่าชีวิตของเขาก่อนปี 1467 เมื่อเขาได้รับการยอมรับว่าเป็นอาจารย์ในสมาคมจิตรกรในเกนต์ ตั้งแต่นั้นมาจนถึงปี ค.ศ. 1475 เขาได้รับค่าคอมมิชชั่นมากมายจากเมืองเกนต์และจัดหาเครื่องราชอิสริยาภรณ์ (โล่สื่อพิธีการแบนเนอร์ ฯลฯ) สำหรับโอกาสเช่นการแต่งงานของ Charles the Bold ใน Bruges (1468) และการถ่ายโอนซากของ Philip the ดีสำหรับ Dijon (1473) ในปี ค.ศ. 1474 เขาได้รับเลือกให้เป็นคณบดีของสมาคม แต่ในปีต่อมาเมื่อเขาอยู่ในจุดสุดยอดของอาชีพของเขาเขาตัดสินใจเข้าร่วม Roode Kloster นักบวชที่อยู่ใกล้กับบรัสเซลส์ ที่นั่นเขายังคงทาสีและรับผู้เยี่ยมชมที่โดดเด่น เขายังรับหน้าที่เดินทาง ใน 1,881 แนวโน้มที่จะซึมเศร้าเฉียบพลัน culminated ในใจสลายในระหว่างที่เขาพยายามฆ่าตัวตาย. บัญชีของปีสุดท้ายของศิลปินที่ Roode Kloster เขียนโดยพระสงฆ์ Gaspar Ofhuys (ซึ่งเห็นได้ชัดว่าไม่พอใจสิทธิ์ของแวนเดอร์โกส์บางส่วน) รอดชีวิตมาได้
ผลงานชิ้นเอกของแวนเดอร์โกส์และงานเอกสารที่ปลอดภัยเพียงชิ้นเดียวของเขาคืออันมีค่าขนาดใหญ่ซึ่งมักรู้จักกันในชื่อแท่นบูชา Portinari (c. 1474-76) โดยมีฉากหนึ่งชื่อ The Adoration of the Shepherds บนแผงกลาง มันได้รับหน้าที่จาก Tommaso Portinari ตัวแทนของ Medici ใน Bruges ซึ่งเป็นภาพของครอบครัวบนปีก หนึ่งในตัวอย่างต้น ๆ ของสัจนิยมเหนือที่ยิ่งใหญ่ที่สุด แต่ก็ยังมีผู้ใต้บังคับบัญชาที่มีคุณภาพต่อเนื้อหาทางจิตวิญญาณใช้รายละเอียดของชีวิตที่ยังคงมีเจตนาเชิงสัญลักษณ์และแสดงให้เห็นถึงความเข้าใจด้านจิตวิทยาที่ไม่เคยปรากฏมาก่อนในการวาดภาพบุคคลโดยเฉพาะอย่างยิ่ง เด็ก Portinari มันประสบความสำเร็จทางอารมณ์ที่รุนแรงอย่างที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในภาพเขียนเฟลมิช ไม่นานหลังจากนั้นก็ถูกพาไปที่เมืองฟลอเรนซ์ซึ่งมีสีสันและความใส่ใจในรายละเอียดทำให้ศิลปินอิตาลีหลายคนประทับใจ
รูปแบบที่ไม่แน่นอนของแวนเดอร์โกส์ก่อนหน้านี้แสดงให้เห็นว่าเขาได้ศึกษาผู้นำเนเธอร์แลนด์ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 15 diptych (เริ่มประมาณปี ค.ศ. 1467) ในพิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches กรุงเวียนนาสะท้อนให้เห็นถึงการรับรู้ของ Ghent Altarpiece ของ Jan van Eyck ใน Fall of Man ในขณะที่การคร่ำครวญเป็นการระลึกถึง Rogier van der Weyden การเปรียบเทียบระหว่าง Adoration of the Magi ขนาดใหญ่และ The Nativity เผยให้เห็นทิศทางที่ผลงานของแวนเดอร์โกสต่อมาพัฒนาขึ้น ความรักนั้นมีความสมเหตุสมผลมีความสงบมีองค์ประกอบและความกลมกลืนของสี ในทางกลับกันการประสูติของพระเยซู (หรือที่เรียกว่า Adoration of the Shepherds) งานเขียนชิ้นต่อมาบนแผงที่มีความยาวแปลก ๆ ถูกรบกวนแม้ในรูปแบบของมัน - ละครเรื่องเหนือธรรมชาติที่มีอารมณ์ผิดปกติ การเอารัดเอาเปรียบของพื้นที่และสีเพื่อเพิ่มศักยภาพทางอารมณ์มากกว่าลักษณะที่เป็นเหตุเป็นผลจึงเป็นผลงานของแวนเดอร์โกส์ มันปรากฏใน Holy Trinity Adored โดยเซอร์เอ็ดเวิร์ด Bonkil และราชวงศ์แห่งสกอตแลนด์แผงที่อาจได้รับการออกแบบเป็นบานประตูหน้าต่างอวัยวะ (c. 2021-22) และ culminates ในความตายของเวอร์จินดำเนินการไม่นานก่อนที่แวนเดอร์โกส์ ความตาย สีที่แปลกประหลาดของงานนี้รบกวนโดยเฉพาะอย่างยิ่งและความรุนแรงของมันทวีความรุนแรงขึ้นโดยความเศร้าโศกที่ควบคุมได้ที่เห็นในใบหน้าของอัครสาวกซึ่งถูกวางไว้ในพื้นที่ที่ไม่มีเหตุผล ศิลปะของแวนเดอร์โกส์มีความหลงใหลใน Mannerism และบุคลิกภาพที่ทรมานของเขาได้พบการตอบสนองที่เห็นอกเห็นใจในศตวรรษที่ 20
