ภาพสามมิติของดิโอรามามักมีขนาดเล็กจัดอยู่ในห้องเล็ก ๆ และมองผ่านรูรับแสง มันมักจะประกอบด้วยผ้ากลับแบนหรือโค้งที่มีการติดตั้งจิตรกรรมหรือภาพถ่ายที่สวยงาม วัตถุแบนหรือแข็งวางอยู่ด้านหน้าผ้าด้านหลังและผ้าโปร่งใสสีหรือผ้าม่านพลาสติกหยดถูกนำมาใช้เพื่อเพิ่มผลสามมิติ การปรับปรุงในมุมมองที่สำคัญทำได้โดยการเพิ่มขอบเวทีหรือปีก การบังคับใช้กฎมุมมองอย่างเข้มงวดเป็นสิ่งจำเป็นต่อความสำเร็จของการจัดแสดง การใช้แสงอย่างชาญฉลาดช่วยเพิ่มเอฟเฟกต์และนำไปใช้ในการแสดงเช่น Eidophusikon ของ Philip James de Loutherbourg ในช่วงศตวรรษที่ 18
True dioramas ใช้สำหรับการแสดงแบบ peep และสิ่งที่คล้ายกันซึ่งอาจเกิดขึ้นก่อนศตวรรษที่ 19; แต่เครดิตสำหรับการพัฒนาภาพสามมิติมักจะมอบให้แก่ Louis-Jacques-Mandé Daguerre จิตรกรชาวฝรั่งเศสนักฟิสิกส์และนักประดิษฐ์ของ daguerreotype ผู้ร่วมงานกับ Charles-Marie Bouton ในปีค. ศ. 1822 เปิดนิทรรศการในปารีสที่ เขาเรียกว่าภาพสามมิติ เทคนิคของ Daguerre มีชีวิตอยู่ในยุคไดโอราม่าร่วมสมัยซึ่งมักใช้ในพิพิธภัณฑ์และอาจบรรยายถึงเรื่องใด ๆ ในทุกระดับ
คำว่าภาพสามมิติอาจหมายถึงความยาวของผืนผ้าใบที่ทาสีวาดเป็นภาพทิวทัศน์หรือภูมิทัศน์ ผืนผ้าใบดังกล่าวบางครั้งเรียกว่าภาพพาโนรามาแบบม้วนกลิ้งไปบนเวทีอย่างช้า ๆ ไม่ว่าจะแนวนอนหรือแนวตั้งเพื่อแสดงการเคลื่อนไหวผ่านอวกาศ ในศตวรรษที่ 19 การแสดงเหล่านี้มีทั้งการบรรยาย (โดยปกติเกี่ยวกับการเดินทางหรือเหตุการณ์ปัจจุบัน) หรือสร้างภาพลวงตาของการเคลื่อนไหวเป็นสิ่งที่ประกอบกับละคร ภาพวาดของศิลปินอเมริกัน John Banvard เรื่องการเดินทางไปตามแม่น้ำมิสซิสซิปปีมีความยาว 1,200 เมตร (370 เมตร) (ดู cyclorama ด้วย)
