คอนแชร์โต้กรอสโซ่เพลง

คอนแชร์โต้กรอสโซ่พหูพจน์concertiประเภทดนตรีออเคสตร้าทั่วไปของยุคบาร็อค (ค. 2143- ค. 2293) โดดเด่นด้วยความแตกต่างระหว่างกลุ่มเดี่ยว soloists (soli, concertino, Principale) และวงออเคสตราเต็ม (tutti, ประสานเสียง grosso, ripieno) ชื่อของต้น concerti grossi มักจะสะท้อนให้เห็นถึงสถานที่แสดงของพวกเขาเช่นใน concerto da chiesa ("โบสถ์ประสานเสียง") และกล้อง concerto da ("หอประสานเสียง" เล่นที่ศาล) ชื่อยังใช้กับงานที่ไม่เคร่งครัดอย่างจริงจัง ในที่สุดคอนแชร์โต้ก็มี แต่จะรุ่งเรืองเฟื่องฟูเหมือนดนตรีศาลโลก

คอนแชร์โต้: กรอสโซ่คอนแชร์โต้แบบบาโรก (ค. 1675–1750)

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 17 ภายในรุ่นหนึ่งหลังจากที่คอนแชร์โตที่บรรเลงด้วยเสียงได้ประสบความสำเร็จในเยอรมนีในเวลาอันยาวนาน

เครื่องวัดทั่วไปสำหรับคอนเสริโนคือของทั้งสามโซนาต้าประเภทที่แพร่หลายของแชมเบอร์มิวสิค: สองไวโอลินและ continuo (เครื่องดนตรีท่วงทำนองเบสเช่นเชลโลและเครื่องดนตรีประสานเช่นฮาร์ปซิคอร์ด); เครื่องมือลมก็เหมือนกัน ริปเปียโนที่ปกติประกอบด้วยวงเครื่องสายออร์เคสตราที่มี continuo มักจะเพิ่มโดย woodwinds หรือตราสารทองเหลือง

เริ่มตั้งแต่ปีพ. ศ. 2243 โดยใช้อาร์กเกโล่โคเรลลีจำนวนการเคลื่อนไหวที่หลากหลายแม้ว่านักแต่งเพลงบางคนเช่นจูเซปเป้โตเรลลีและอันโตนิโอวิวัลดีผู้ซึ่งมุ่งมั่นในการประสานเสียงเดี่ยวมากขึ้น การเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็วมักใช้โครงสร้าง ritornello ซึ่งเป็นส่วนที่เกิดขึ้นอีกหรือ ritornello สลับกับตอนหรือส่วนที่ตัดกันเล่นโดย soloists

ราวปี ค.ศ. 1750 ถึงจุดสุดยอดกับบทประพันธ์ของจอร์จเฟรเดริกฮันเดลบทประพันธ์ที่ 6 (1740) คอนแชร์โต้กรอสโซ่ก็ถูกบดบังโดยคอนแชร์โต้เดี่ยว ในศตวรรษที่ 20 นักแต่งเพลงเช่น Igor Stravinsky และ Henry Cowell ได้ฟื้นฟูฟอร์ม