หลัก ทัศนศิลป์

Christian Marclay ศิลปินและนักแต่งเพลงชาวสวิสอเมริกัน

Christian Marclay ศิลปินและนักแต่งเพลงชาวสวิสอเมริกัน
Christian Marclay ศิลปินและนักแต่งเพลงชาวสวิสอเมริกัน
Anonim

คริสเตียนมาร์เคลย์ในคริสเตียนเออร์เนสต์มาร์เคลย์ (เกิด 11 มกราคม 2498, ซานราฟาเอลแคลิฟอร์เนียสหรัฐอเมริกา) ศิลปินและนักแต่งเพลงชาวสวิสอเมริกันชาวสวิสอเมริกันซึ่งมีผลงานหลากหลายสาขาประติมากรรมและวิดีโอ ศิลปะส่วนใหญ่ของเขาได้สำรวจจินตนาการถึงการแยกทางกายภาพและทางวัฒนธรรมระหว่างเสียงและภาพบ่อยครั้งผ่านการแยกแยะและการสร้างใหม่ของสื่อบันทึกและวัสดุที่เกี่ยวข้อง

Marclay พ่อของเขาเป็นชาวสวิสและเป็นชาวอเมริกันเติบโตขึ้นมาในเจนีวาที่เขาศึกษา (2518-2520) ที่โรงเรียนทัศนศิลป์ (ปัจจุบันเป็นมหาวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบเจนีวา) ในขณะที่ศึกษาต่อที่สหรัฐอเมริกาส่วนใหญ่อยู่ที่วิทยาลัยศิลปะแมสซาชูเซตส์ (ปัจจุบันคือวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบแมสซาชูเซตส์; BFA, 1980) เขาร่วมมือกับโครงการดนตรีต่าง ๆ เพื่อค้นหาแรงบันดาลใจในศิลปะดั้งเดิมและพลังงานขี้เล่น และพังก์ร็อก

ในการทำงาน Marclay มักจะบันทึกเสียงที่บันทึกไว้ล่วงหน้าและเสียงเชิงกลที่ผลิตโดยแผ่นเสียงไวนิลที่เล่นบนแผ่นเสียงและในไม่ช้าการทดลองที่มีเสียงดังก็กลายเป็นจุดสนใจหลักของงานศิลปะของเขา แม้ว่าผู้เล่นจะได้รับการบันทึกในการสร้างเพลงใหม่โดยนักแต่งเพลงเช่นจอห์นเคจและต้น hip-hop deejays ความสุดยอดของการปั่นของมาร์เคลย์ - สำหรับระเบียนรีไซเคิล (2523-29) ของเขา การสร้างลำดับใหม่ของเสียง - ถือเป็นนวัตกรรม ในฐานะที่เป็นเปรี้ยวจี๊ดดีเจ (หรือ "turntablist") ในมหานครนิวยอร์กในปี 1980 เขาร่วมมือกับนักดนตรีเช่น John Zorn และวง Sonic Youth และบางครั้งเขาก็ปล่อยการบันทึกซึ่งบางครั้งก็ถูกรวบรวมใน Records 1981- พ.ศ. 2532 (1997)

ในช่วงปลายยุค 80 Marclay ก็เริ่มสร้างวัตถุศิลปะหลากหลายภาพตัดปะและสถานที่ปฏิบัติงานนอกชายฝั่งที่ดนตรีและเทคโนโลยีที่เกี่ยวข้องกับการผลิตเป็นวิชาหลัก ยกตัวอย่างเช่นในเทป Fall (1989) เครื่องเล่นเทปแบบรีลต่อรีลที่ติดตั้งอยู่บนบันไดเลื่อนเล่นเทปบันทึกน้ำหยดในขณะที่เทปบันทึกการใช้งานตกหล่นและสะสมไว้บนพื้น ในซีรี่ส์ Mix Body ของเขา (2534-2535) ความคิดเห็นที่มีเลศนัยเกี่ยวกับการผลิตผลงานเพลงยอดนิยมอัลบั้มปกต่าง ๆ ที่แสดงร่างกายมนุษย์ถูกเย็บเข้าด้วยกันเพื่อก่อร่างกลายพันธุ์ อิทธิพลของ Marcel Duchamp เห็นได้ชัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเครื่องดนตรีของ Marclay ที่เปลี่ยนรูปแบบมาอย่างฉับพลันเช่น Lip Lock (2000) ซึ่งทำให้เขาหลอมรวมหลอดเป่าของแตรและแตรไม่ได้

ถึงแม้ว่างานดังกล่าวจะได้รับการตอบรับดี แต่ในที่สุด Marclay ก็ได้รับความสนใจมากขึ้นในวิดีโออาร์ตของเขาซึ่งเขาได้ดำเนินการในปี 1990 เป็นครั้งแรก สำหรับโทรศัพท์ (1995) เขาประกอบคลิปตัดต่อเจ็ดนาทีจากภาพยนตร์ฮอลลีวูดที่มีตัวละครโดยใช้โทรศัพท์ การทำซ้ำเกี่ยวกับหูและการมองเห็นของงานซึ่งทำหน้าที่ในส่วนนี้เพื่อทำให้ฉากในสต็อกลดลง สิ่งอำนวยความสะดวกของ Marclay ที่มีการตัดต่อเสียงและการผสมพบการใช้งานเพิ่มเติมได้ใน Video Quartet (2002) 14 นาที (2002), การตอบโต้กับผู้ใช้ได้สี่หน้าจอของการแสดงดนตรีและเสียงอื่น ๆ บนแผ่นฟิล์ม ในปี 2010 เขามาถึงจุดจบของอาชีพด้วยความสำเร็จของ The Clock วิดีโอวิดีโอ 24 ชั่วโมงที่สร้างขึ้นจากคลิปภาพยนตร์ - อย่างน้อยหนึ่งนาทีสำหรับทุกนาทีของวัน - ซึ่งอ้างอิงถึงเวลาที่ตายตัวในปัจจุบันส่วนใหญ่ผ่านการสนทนาหรือการพรรณนาภาพของนาฬิกา. Marclay จัดเรียงคลิปตามลำดับนาทีแต่ละอันที่ทำเครื่องหมายไว้และในการจัดนิทรรศการผลงานได้รับการประสานกับเวลาท้องถิ่นตามจริง สำหรับองค์ประกอบที่ดีงามและผลกระทบที่น่าดึงดูดใจของผู้ชม The Clock ได้รับการเฉลิมฉลองอย่างกว้างขวางและการนำเสนอที่ Venice Biennale ในปี 2011 ทำให้ Marclay Golden Lion เป็นศิลปินที่ดีที่สุด