หลัก ปรัชญาและศาสนา

เพลงของ Canonical Hours

เพลงของ Canonical Hours
เพลงของ Canonical Hours

วีดีโอ: 人海中遇見你 | ได้พบเธอท่ามกลางผู้คนมากมาย 2024, กันยายน

วีดีโอ: 人海中遇見你 | ได้พบเธอท่ามกลางผู้คนมากมาย 2024, กันยายน
Anonim

เป็นที่ยอมรับในเพลงเพลงการตั้งค่าของการภาวนาให้บริการสาธารณะ (สำนักงานศักดิ์สิทธิ์) ของนิกายโรมันคาทอลิกแบ่งออกเป็น Matins, Lauds, Prime, Terce, Sext, None, Vespers และ Compline ชุมชนวัดในยุคแรกนั้นประกอบไปด้วยชุดของชั่วโมงสำหรับตอนเช้าเที่ยงและเย็น มหาวิหารและโบสถ์ประจำตำบลได้รวมเข้าไว้ในศตวรรษที่ 8 และโครงสร้างได้รับการแก้ไข

รายการดนตรีที่พบในชั่วโมงรวมถึง antiphons (ข้อความมักจะร้องก่อนและหลังสดุดี) และเสียงสวด (สูตรสำหรับน้ำเสียงสดุดีของบทสวด), responsories (ตำรามักจะร้องหลังบทเรียนหรืออ่านคัมภีร์) เพลงและบทเรียนบทเรียน การตั้งค่าดนตรีครั้งแรกของชั่วโมงนั้นร้องในเพลนซอง (ส่วนเสียงเดียวในจังหวะที่ไม่สามารถวัดได้) เช่นเดียวกับในกรณีของมวลเพลงของชั่วโมงดูดซับ tropes หรือดนตรีและข้อความเพิ่มเติมโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการตอบสนองของ Matins (ดู trope; Gregorian chant)

การตั้งค่าเวลาเก็บรักษาตัวอย่างที่เก่าแก่ที่สุดของรูปหลายเหลี่ยมซึ่งเป็นศิลปะของการรวมกันของท่วงทำนอง ดังนั้น Winchester Troper ต้นฉบับที่คัดลอกมาจากศตวรรษที่ 10 หรือ 11 สำหรับบริการสำหรับมหาวิหาร Winchester มีหนึ่งในร่างที่ใหญ่ที่สุดของการตั้งค่าสองส่วนแรกของการตอบสนองสำหรับ Matins Spanish Codex Calixtinus (ประมาณศตวรรษที่ 12) ยังมีรูปหลายเหลี่ยมสองส่วนสำหรับการตอบสนองของ Matins

พฤกษ์ร่วมที่อาราม Saint-Martial ที่ Limoges ในฝรั่งเศสได้ขยายตัวโดยLéoninนักแต่งเพลงที่วิหาร Notre-Dame, Paris, c. ค.ศ. 1160–80 ในการตอบกลับสองส่วนสำหรับ Matins ผู้สืบทอดPérotinของเขาได้ขยายผลงานของLéoninซึ่งไม่เพียง แต่แบ่งออกเป็นสองส่วนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสามและสี่ส่วนด้วย ชายทั้งสองทำงานเกี่ยวกับ Magnus Liber Organi (“ Great Book of Organum”) ซึ่งเป็นชุดของออร์แกนิกสองส่วนตลอดทั้งปีของคริสตจักร

ในการตั้งค่าโพลีโฟนิคของศตวรรษที่ 15 สำหรับ Vespers เป็นเรื่องธรรมดา แต่มีการตั้งค่าบางอย่างสำหรับ Matins และเพลงสวดสำหรับ Lauds ชาวเบอร์กันดี Guillaume Dufay โดยเฉพาะอย่างยิ่งเช่นเดียวกับชาวเบอร์กันดี Gilles Binchois และชาวอังกฤษ John Dunstable ได้แสดงละครเพลงมาตรฐานที่ยังมีชีวิตอยู่ในต้นฉบับทั่วยุโรป เพลงนี้ประกอบไปด้วยเพลงสวดเวสเปอร์บทเพลงสดุดี antiphons และ Magnificats (การตั้งค่าของคันธารแห่งพระแม่มารี) ในรูปแบบสามส่วน - เด่น - แหลม (ส่วนบนสองส่วนบรรเลงบรรเลงบรรเลงช้าส่วนล่าง) พวกเขายังใช้สไตล์ fauxbourdon สามส่วนซึ่งเสียงกลางจะเคลื่อนที่ขนานกับส่วนบนในช่วงเวลาหนึ่งในสี่ด้านล่างในขณะที่ส่วนที่ต่ำที่สุดจะเคลื่อนที่ในแนวขนานที่หก (เช่นใน E-C) พร้อมกับส่วนบน การตั้งค่าสดุดีบ่อยขึ้นหลังจากปี ค.ศ. 1450 บางครั้งสูตรเสียงสดุดีโทนบางครั้งสลับกับการตั้งค่าแบบโพลีโฟนิคสามส่วนซึ่งมักจะเป็นแบบ fauxbourdon ในปีค. ศ. 1475 มีการใช้การเลียนแบบไพเราะมากขึ้นในการตั้งค่าทางดนตรีและพื้นผิวสี่ส่วนกลายเป็นมาตรฐาน

ในความสนใจต่ออายุใหม่ศตวรรษที่ 16 เกิดขึ้นในการตั้งค่าข้อมูลหลายชั่วโมง สำนักพิมพ์ Lutheran Georg Rhau ได้นำสิ่งพิมพ์เวสเปอร์หลายฉบับระหว่างปี 2081 และปี 2088 เป็นผลมาจากการปฏิรูปนิกายโรมันคาทอลิก liturgical ที่ได้รับการเลื่อนตำแหน่งโดยสภาเทรนต์ (ค.ศ. 1545–63) วงจรแห่งบทสวดและบริการเวสเปอร์เช่นเดียวกับการตั้งค่า เหมาะสำหรับงานเลี้ยงที่สำคัญปรากฏขึ้น สิ่งเหล่านี้เกิดขึ้นในคริสตจักรท้องถิ่นและเซมินารีที่เพิ่งจัดตั้งใหม่ ตอนนี้บทเพลงสดุดีได้รับการตั้งค่าในรูปแบบ falsobordone: พื้นผิวคอร์ดสี่ส่วนที่มีเสียงเพลงสดุดีธรรมดาในตอนบน

สำคัญมากในศตวรรษที่ 16 คือการตั้งค่าของ Matins และ Lauds สำหรับวันพฤหัสบดีวันศุกร์และวันเสาร์ของสัปดาห์ศักดิ์สิทธิ์ในระหว่างการให้บริการของ Tenebrae ("ความมืด") ซึ่ง 15 เทียนถูกดับเป็นรายบุคคลจนกระทั่งคริสตจักรในความมืดสนิททั้งหมด ใน Matins มีเก้าบทเรียนแต่ละบทสรุปด้วยการตอบกลับ บทเรียนสามบทแรกนำมาจากหนังสือคร่ำครวญในพระคัมภีร์ การตั้งค่าโพลีโฟนิคจำนวนมากทำจากตำรา Tenebrae หนึ่งในผู้ที่โด่งดังที่สุดคือชาวสเปนTomásหลุยส์เดอวิกตอเรียและความเศร้าโศก (2128) ด้วย Vespers ของ Claudio Monteverdi (1610) รูปแบบใหม่ก็ปรากฏขึ้น การบริการของคริสตจักรที่ได้รับแรงบันดาลใจจากวงดนตรีเป็นการปฏิวัติประเพณีการประสานเสียงของดนตรีของสงฆ์

ในศตวรรษที่ 18 โวล์ฟกังอะมาเดอุสโมซาร์ทได้เขียนบริการเวสเปอร์ไว้สองรายการสำหรับศิลปินเดี่ยวนักร้องและวงออเคสตรา ในความพยายามของศตวรรษที่ 19 ได้ถูกสร้างขึ้นเพื่อฟื้นคืนการร้องเพลงของสายัณห์โดยการเผยแพร่การตั้งค่าในศตวรรษที่ 16 อีกครั้ง องค์ประกอบในรูปแบบนี้ก็ได้รับการสนับสนุนจากเซซิเลียขบวนการ (ก่อตั้ง 2411) ซึ่งเลื่อนการปฏิรูปในนิกายโรมันคาทอลิกเพลง

ในศตวรรษที่ 17 และ 18 มีบทเพลงคร่ำครวญเป็นเพลงสำหรับเสียงเดี่ยวและเครื่องดนตรี ในการตั้งค่าของการคร่ำครวญและการตอบรับในศตวรรษที่ 20 ได้ถูกแต่งขึ้นโดย Igor Stravinsky (1958), Ernst Krenek (1957) และ Francis Poulenc (1962)