Fauvismรูปแบบของภาพเขียนที่เฟื่องฟูในฝรั่งเศสในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20 ศิลปิน Fauve ใช้สีที่บริสุทธิ์และมีความสดใสนำมาใช้โดยตรงจากหลอดสีเพื่อสร้างความรู้สึกของการระเบิดบนผืนผ้าใบ
Fauves วาดโดยตรงจากธรรมชาติในขณะที่อิมเพรสชั่นนิสต์มีต่อหน้าพวกเขา แต่ผลงานของ Fauvist นั้นลงทุนด้วยปฏิกิริยาที่แสดงออกอย่างชัดเจนต่ออาสาสมัครที่แสดงภาพ ครั้งแรกที่จัดแสดงอย่างเป็นทางการในกรุงปารีสในปี 1905 ภาพวาด Fauvist ทำให้ผู้เข้าชมงาน Salon d'Automne เป็นประจำทุกปี หนึ่งในผู้เยี่ยมชมเหล่านี้คือนักวิจารณ์ Louis Vauxcelles ผู้ซึ่งเนื่องจากความรุนแรงของผลงานของพวกเขาจึงขนานนามว่าจิตรกร fauves (“ สัตว์ป่า”)
ผู้นำของกลุ่มคืออองรีมาตีสซึ่งมาถึงสไตล์ Fauve หลังจากทำการทดลองด้วยวิธีการโพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์ของ Paul Gauguin, Vincent van Gogh และ Georges Seurat การศึกษาของมาตีสทำให้เขาปฏิเสธการเรนเดอร์แบบดั้งเดิมของพื้นที่สามมิติและค้นหาพื้นที่ภาพใหม่ที่กำหนดโดยการเคลื่อนไหวของสีแทน เขาแสดงผู้หญิงที่มีชื่อเสียงของเขากับหมวก (1905) ที่นิทรรศการ 1905 ในภาพวาดนี้จังหวะของสีที่รวดเร็ว - สีฟ้าสีเขียวและสีแดง - สร้างมุมมองที่มีพลังและแสดงออกของผู้หญิง แอปพลิเคชั่นสีดิบซึ่งทิ้งพื้นที่ของผืนผ้าใบดิบถูกนำมาแสดงต่อผู้ชมในเวลานั้น
คนสำคัญอีกคนคือ Fauvists André Derain ที่เข้าเรียนกับมาตีสใน 2441-2542 และมอริซเดอ Vlaminck ซึ่งเป็นเพื่อนของ Derain พวกเขาแบ่งปันความสนใจของ Matisse ในฟังก์ชั่นการแสดงออกของสีในการวาดภาพและพวกเขาแสดงร่วมกันครั้งแรกในปีพ. ศ. 2448 ภาพวาด Fauvist ของ Derain แปลโทนสีของภูมิทัศน์ทุกสีให้เป็นสีบริสุทธิ์ ความปั่นป่วนของสีที่เข้มข้นในผลงานของ Vlaminck นั้นเป็นหนี้ที่แสดงถึงพลังของแวนโก๊ะ
จิตรกรหนุ่มสามคนจากเลออาฟวร์ประเทศฝรั่งเศสก็ได้รับอิทธิพลจากงานที่หนักแน่นและมีชีวิตชีวาของ Matisse Othon Friesz พบความหมายแฝงอารมณ์ของสีสัน Fauve ที่โล่งอกจากการประพันธ์แบบอิมเพรสชั่นนิสม์ที่เขาฝึกฝนมา; Raoul Dufy ได้พัฒนารูปแบบการตกแต่งที่ไร้กังวล และ Georges Braque สร้างความรู้สึกที่ชัดเจนของจังหวะและโครงสร้างจากจุดเล็ก ๆ ของสีเพื่อบอกล่วงหน้าถึงการพัฒนาของลัทธินิยมลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม Albert Marquet เพื่อนนักศึกษาของ Matisse ที่École des Beaux-Arts ในยุค 1890 ก็มีส่วนร่วมใน Fauvism เช่นเดียวกับชาวดัตช์ Kees van Dongen ผู้ใช้สไตล์การพรรณนาถึงสังคมปารีสที่ทันสมัย จิตรกรคนอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับ Fauves ได้แก่ Georges Rouault, Henri Manguin, Charles Camoin และ Jean Puy
สำหรับศิลปินเหล่านี้ส่วนใหญ่ Fauvism เป็นช่วงเปลี่ยนผ่านและการเรียนรู้ ในปี 1908 มีการฟื้นฟูความสนใจในวิสัยทัศน์ของ Paul Cézanneเกี่ยวกับลำดับและโครงสร้างของธรรมชาติทำให้พวกเขาหลายคนปฏิเสธความรู้สึกทางอารมณ์ที่ปั่นป่วนของ Fauvism เพื่อสนับสนุนตรรกะของลัทธิคิวบิสม์ Matisse ตามลำพังหลักสูตรที่เขาเป็นผู้บุกเบิกทำให้เกิดความสมดุลอันซับซ้อนระหว่างอารมณ์ของเขากับโลกที่เขาวาด
